Māksla
Mono: Factory
Jums ir no pirmā paziņojuma.
Periods (dienas) 11/6, Nishi Azabu no (Sat) 10/29 KREI ārštata Studio tiks izstādīti ar nosaukumu vietā.
[Factory: Rūpnīcas Notikuma Nakadai mono] Nishi-Azabu
Datums: (svētdiena) līdz 11/6 (Sat) 10/29 12:00-21:00
Norises vieta: Atvērtā koda KREI Studija 2-24-2 Nishi-Azabu, Minato-ku, Tokyo
Uzņemšana: Bezmaksas
URL: Http :/ / Monofactory.Nakadai.Co.Jp /
Jo seminārs notiks izstādes laikā dažādos pasākumos un arī virs uzvalku Reklāmai, lūdzu pievienoties mums.
Es domāju, es uzrakstīšu kādu dienu, rakstīt un ļaujiet mums kopā vai apliets.
Pasākums saukts "Rūpnieciskie atkritumi samits", skolā Kaminoge TAMA Mākslas universitātē 9/23, notika pagājušajā mēnesī. Pārstrādes apglabāšanas darbuzņēmēji Nakadai gadījumā tika sponsorēt trīs, jo kustība ir kļuvusi ļoti interesanta, bet man tas piemīt, no pārskata 1..
Un tekstā pārstrādes nozari "vai" ražošanas atkritumus ", vai ir kāda attēlu?
(Varbūt tas bija pārāk) Es domāju, ka vairumā gadījumu ar vai "aromāts" vai "netīri", negatīvs tēls. Tāpēc tā ir "atkritumu" sāka kāds, kas nozīmē to, ka lietas cilvēkiem ir pilnīgs pretstats ir vieta. Es arī uzskatu kontaktu kamēr tas nebija īpaši.
Ir augs, kas jums ir apnikt jums par divreiz Maebaši Nakadai, iespaids es jutos toreiz bija tieši pretējo. Tika organizēti augu kārtīgi un frakcionēšanas ir labi aprīkots studijas Yohodo nekā man, vai nesmaržo nepatīkama, un liels. Loģiski tīrīt kā kalnu, un jūs nekad neesmu redzējis materiāls ·. Lai būtu godīgi, ja jūs neesat saviļņots, redzot un darīt lietas, ko cilvēki dara nevis "diskrētas".
"Nav atkritumu apglabāšana atkritumu Nakadai"
Lietas: no Web vietas rūpnīcā, šis teikums ir iespaidīgi. Un tur ir "atkritumu" vairumam cilvēku ir: "mest prom", nevis "ko savākt." Ja paskatās no sāniem, lai atgūtu, kļūt "aktīvi", nevis "atkritumi" IT. Rūpnīca ir projekts vai ideja, kā strādāt ar "= sociālās un materiālās vērtības", kas, mēs uzrāda: Mono Project un Nakadai. Jo "rūpniecisko notekūdeņu veltītā augstākā līmeņa sanāksmē, produkts darbojas un ir ražots, izmantojot materiālu Nakadai ir izstādīti. Līdzdalība no dažādiem profesionālās studentu, no FabLab notiek arī semināri, tur bija daudz apmeklētāju neskatoties uz vienu dienu tikai. "Lietas skaits: Nishi-Azabu rūpnīca Nakadai Fabrika Event" ir izvēlēties izstāde, kas notiks vienu nedēļu periods.
NDE, Meklēju nodarbojas ar sociālās un materiālu, kā veidotājs cilvēkam.
Kad jūs veicat kaut darbs, gandrīz bez izņēmuma ir "tēls mērķi priekšā." Saskaņot nepieciešamos materiālus, zīmēt skices vai zīmējums, dažos gadījumos, lai iegūtu tehnoloģiju vienlaicīgi, tas ir process, kopīga mērķa sasniegšanā. Šajā projektā, ir "materiāls pirms" mainīt. "Izgatavots no neizpildītie ledusskapī" Ja jūs salīdzināt ar pārtiku, "pamatojoties uz recepti, lai padarītu" bijušais, tā būs vai nu izjūta. Jūs nevar novērtēt un sajust sauc neizpildītie punkti, tiek lūgts gatavošanas prasmes un idejas, un drīzāk tas ir vai nav pēdējais.
Atskatoties atpakaļ, jo pamatizglītības mākslas, bet ierobežot instrumentus un materiālus, ir parastie līdzekļi. Būs tāpat kā fasāde pakāpeniski izplatījās no turienes, lai ražotu brīvās domāšanas un līdzekļus galu galā. Tomēr, instrumenti un materiāli, ko izmanto pamatizglītības iesācējiem pats "iesācējs draudzīgs" ir vienīgā lieta. Kā es rakstīju sākumā, bet tur ir tikai "materiāls nekad redzējis." Delikatese piepildīta ar retām sugām, tā sakot, ir vienīgais veids, modernu rūpniecības ledusskapī-in. Ja Jums ir interesē, ko nozīmē un ir tickled, noteiktu zināšanu apjomu un tehnoloģiju. Challenger ir taisnīga attiecības savā starpā. Man patīk gan "izaicinājumu" un "Return to izcelsmes", un ka reti projektu.
Protams, šis projekts nav paredzēts veido noslēgtu kopienu "par ekspertu. Ja ir interese un mazliet par iespēju, ka, izskatot materiālu par eksperta vajadzēja jautri pat iesācējiem. Daži cilvēki ir jāsāk messing aptuveni ar materiāliem un idejas, kas nav profesionāls. Es domāju, ka projekts bija gatavs stiprajiem šādi eksperimenti.
Aokigahara Sēņu medības
17 Sep un 18, un divas dienas, es devos uz Aokigahara Meža fotogrāfs un mākslinieks, kurš ir izpildījis amerikāņu kādu kropļu sagadīšanās.
Es gribu, lai palīdzētu cilvēkiem, kas sākumā lietām no cilvēku satiku attiecībā uzdot Fablab, ir veikusi atrašanās vietu "Iwakutsuki" labāk vai sliktāk, jo nāk uz Japānu, lai šautu Aokigahara vēlmi, bija. Tā kā es biju brīva no abām dienām arī laimi, bet es atzīstu, mazliet nemiers. Ceļot ka nav pacēlies pirmajā tikšanās starp ārzemniekam no otra, dīvaini starta.
Fotogrāfs un video mākslinieks, kas Vasaras McColkle skābe. Cik draudzīgs ir amerikāņu sieviešu, tika arī nesaprot japāņu izjūtu vērtībām. Kā tas ir sanāk Hachiōji Aokigahara. Nav pat pirmā diena klusā laika, atkārtoti nepastāvīgos rainshowers.
Nu Aokigahara. SO "lietas" in un slavens, Okkanabikkuri 1. ir izliecas. Tomēr, tas nav tas, ko bija skaists mežs, kas ir vidēji labi attīstīta pārgājienu takas Attiecībā uz vietējā situācijā. Kā no "objektiem", kā iespaidā izcelsme tika pārbaudīti wiki iepriekš ir ļoti nesen lieta, es jūtos kā tas notiks, būs mākslīgi. Tiem, kas ir vietējais, un es saku kaitinošas.
Otrajā dienā, saulains, laika ziņas šaušana · lielisks pārgājienu grupa. Viņš bija ar! "'S nav atmosfēra ir vērsts šo www! Pārāk saulains" Vasara, nav man tik ērti · kalmārs. Jo ir tikai divas dienas šaušana iespēja, kraukšķīga kustas. Tā Fotografējot kamēr viņa ir šaušana filmu, tāpēc brīvo laiku too.
Tikmēr, labi sabalansēts prātā, ka dramatiskais & Pachiri Kas par atklājumu "Vai veikt lietas" (attēlotie iepriekš) sarkanu sēni kā uzmanības centrā ir saules filtrēšanas caur lapotni,! Tad mēs esam tikko pieņemts sēnes bija.
Aokigahara ir mazliet dīvaini, mežā, ļoti kluss. Kukaiņi, piemēram, cikāde nav maz. Nav putniņiem. Skaņas un redzes lapas vējā, automobiļu un motociklu skaņa ir apmēram nāk dzirdēt no ēnu tālumā. Lielākā nav zied puķes arī. Tas nav atkarīgs no sezonas, lai gan ainava ir dabisks iespaids. Un es domāju, ka "es, protams, absorbējot to viegli vilcināšanās", ir kļuvis skaidri redzams sēņu. Tās forma un krāsa, piemēram, neviens cits, vienādi ainava ir manāms, kad cilvēks.
Sēnes malā, Aokigahara pārgājienu vietas ir ļoti labi, pat ja Megumarere laika. No kurss ir izstrādāts, lai zināmā mērā, jums ir līdz gaitā ceļa, piemēram, dabas labi krāsas zvērs. Ja jums nav pat izrautu, iespējams, nebūtu bīstama lieta Ak jā arī nepatīkams. Tas ir ieteicams rudens atpūtniekiem.
Ak, "sēne medības" nav bijis ceļš. Veiks, lai dusmas un savtīguma panta Teka, jūs nozvejotas).
Little Sarunas Par Instrumenti un stendiem
(Šis ievads ir bijis pieaugums ...) amati ilgu laiku.
(Attēlotie iepriekš), šoreiz par tiem, kas padara lietas, un es cenšos rakstīt vietu un domā par "instrumentu" Vital tur arī tika aicināta paplašināt funkcionalitāti iekārtas ņemts no kontaktpersonas, kas parādos parasti.
Neatkarīgi no tā, vai ciparu vai analogais instruments, kas tiek izplatīti kā tuvu ģenēriskajām zālēm nav nekādā veidā. Tirgus princips, ka nepastāv minimālā daudzpusība nav vienkārši pārdot. Nav īsti jautājums, protams, radīt cilvēku tips, kas mums patīk, mums būs jādomā nopietni par "daudzpusība" šo.
(Ar filozofiskā ziņā konkrēti) Ir teikts mūsdienu mākslā, uz sākotnējo ideāls radīšanas pilns ir gandrīz neiespējami. Tomēr, lai jaunieši tādi kā mēs nerunājam par partijas Heko mērce arī jāskatās, piemēram, "tumšā mērķa asti" pēc pirmā acu uzmetiena šādas.. Tāpēc es teiktu, ja grūti "patiess oriģināls", tas ir vismaz mēģināt radošas lietas, kas rada "jaunu redzējumu, un tagad pašreizējais stāvoklis mākslinieku.
Es domāju, ka es atnākšu pie atslēgai "un tās universāls instrumenti", šeit.
Tur ir "etiķete" ir vienāda visiem instrumentiem. Izturēšanās pamatā ir daudzpusība, no instrumenta ražotājs ir garantēta veiktspēju instrumenta saskaņā ar savām manierēm. Es pats, jo tā uzskatīja, daudzpusība rīka un arī ietekmē apstrādājamo detaļu, kā tas ir, kamēr jūs izmantojat rīku, pamatojoties uz tikumu nevar pārsniegt rāmi daudzpusība sugas arī izdarīja nav pieejams. Tas ir, rakstīt aizkadrā, ja tu saproti, ka "paplašināšanu tikumu" vai "jauns manieres," Build šo lietu (ir vienkāršs sekas pārāk) ārpus rāmja un daudzpusību.
Pēkšņi realizēt "jaunā etiķete" Tā (= inovācija) nav viegli. Jo ir kalns, piemēram, produktivitātes un sociālās vajadzības, kas jāņem vērā. "Paplašināšana manieres", lai mainītu (= renovācija) ir samērā viegli lietojams. Par roku darbs īpaši patīk mums, jo tas ir pietiekami, ja tas atbilst savi izmantot rīkus, un personiskajām vajadzībām.
Rokas, mums ir paplašināt manieres par līdzekli, lai atbilstu jūsu vajadzībām, lai uz ilgu laiku. Ir "džiga džiga =" ts. Kādu vietu, piemēram, "plug-in", ja jūs nomainīt ciparu? Mātes un grūti stand-alone rīkus, kas padara to, neiespējami kuņģī, autors mēģina aizpildīt plaisu starp tā vērpjot. Šablons ir tā kristāls. Tā mērķis tika panākts, pateicoties spīlēs tikai "lietas", mēs neesam nepieciešams estētiku un izturības vairāk nekā vajadzīgs, lai džiga sevi. Tas ir pietiekami, ja tikai Crelle strādā tobrīd, ne arī tas, lai parādītu citiem. Protams, ir arī dažas izcilas džiga tiks uzlabota, jo tas ir, kurus izplata kā produktu. Tomēr, no sociālajām vajadzībām, tāpēc mēs esam pārvietoti prom, ja ierobežotāka ir jūsu darbs, tas tomēr man būs iet uz turieni rakstīt savu gribas Honsuji.
Artifacts, kas rodas ne tikai vienkārši ērtības, paplašināt izturēšanās rīks ir izstaro spēcīga personība. Jo tas ir rezultāti tikai izmantojot (šablons) nav līdzeklis, lai panāktu, ka iegūt tirgū. Es domāju, ka tas ir spēcīgs un clues uz "jauno redzējumu. Nav koks padarīt džiga par kursa darbu. Tomēr nevar turēt džiga un nesaprotu būtību rīku un māti. Ka "var džiga" ir ciets izpratni par autora un tehnoloģijas.
Ir sinonīmi, bet es domāju, ka tu bieži dzirdēt vārdu "cīnīties ar materiālu", kas mākslas pasaulē, es varētu "cīnīties ar instrumentiem" šajā vārdā. Nesen ir ikdienas ražošanas šādas domas.
Tātad, nākamajā reizē jūs saņemsiet "Make dzelzceļu sistēmu šaušanu mazāk nekā 10,000 ¥" pašlaik ražošanā.
-
Spīlēs tika atgādināts, starp citu, un tuvākajos fotogrāfa vārds un četri citi strādā tajā pašā laboratorijā karjera Apmeklējiet Furuya, ir arī izstādīti pagājušā gada rudenī es izstādīti 21 Akibatamabi jums. Ražošanā "Mana Sputnik" Furuya darbu, es ar džiga uzstādīts uz statīva patiesībā. Šeit ar visiem līdzekļiem.
Iegūst no ceļojuma
Iepazīstināt ko Jūs ieguvāt šo braucienu.
Viens. Māksla un teksts / Aimee Selby [Rediģēt Black Dog izdevniecība] 2009/45 $ Kooperācija @ Hārvarda
Kā nosaukums, grāmata apkopoti darbi laikmetīgās mākslas izmantojot tekstu. Vispopulārākās un es, Andy Warhol, Doug Aitken, Džefrijs Šovs, Vito Acconci, piemēram, Barbara Krüger. Tuvākajā Taicho 300p, daudzi plāksnes. Nākamais darbs Neatkarīgo diasporas Series ir liela iespēja, izmantojot tekstu, atsauci.
Divi; arhitektu skiču / Will Jones [Edit, Metropolis Grāmatas] 2011 / $ 50 @ MOMA veikals
Skices un modeļus, zīmējumi uc aptverot mūsu slaveno arhitektu. Rokraksts tehnika, foto kolāža, piemēram, GC ir interesanta katram cilvēkam. No pirmā acu uzmetiena, arhitektūra un to var redzēt šeit, piemēram, skice nav nekāda sakara, piemēram kā labu Nozokeru galvā šīs personas. Personīgi plakne nekā ts darbs, tas ir piesaistīts mūzikas produkcijas, piemēram, rasējumus un, ne mazāk natūrā tabulā. Šajā ziņā, piemēram, apskatīt "spīlēs" izmanto, apstrādājot trīsdimensiju objektu, es nekad saģērbties galvenais daļas būs redzamas.
3. Atmiņas / Anish Kapoor [Mākslinieks, Gugenheima muzejs] 2009/10 @ Gugenheima muzejs Veikals $
Pirmdiena ar pārdošanu ir $ 10, bija lēti anyway. Anish Kapoor ir viens no viņu mīļākie autors. Kas ir šarms un vienkāršība izmantošanas elastības darbu. Attieksme ir ļoti laba sajūta, jums var būt iestrādāti darbā, piemēram, pigmentu Indijā ir arī dzimtene no viņu pašu.
Četri. Gugenheima muzejs (japāņu versija) [Gugenheima muzejs] 1995/5 $ @ Guggenheim Museum veikals
Arī šeit ir $ 5 pārdošanu. Bet tāpēc es domāju, japāņu versija, kamēr pateicīgs par japāņu. · · · W nav pārmērīgi augsts un tas ir jauns Amazon. Darbu, lai ieviestu, nevis tā saukto guide grāmatu ir grāmata attēlo izcelsmi šajā pasaules slaveno arhitektūras. Frank Lloyd Wright zīmējumus un vērsa attēli, uc var atrast vidū būvniecības.
5. Iekārtas / Arturs Ganson [DVD] 2 004 / $ 20 @ MIT Museum veikals
DVD apkopoti tika izstādīti MIT muzejā pēdējo dienu mēs devāmies palikt Bostonā, kinētiskā māksla darbi Arthur Ganson. Reālā un nav protams, un ne tikai labs vai tikai redzams attēlā kinētiskās mākslas kustības. Es domāju, ka rakstnieki ir cīnās briesmīgi un (galvenokārt stieples materiāls).
6. Tornado Tube [Rotaļlietu] 3 $ @ MIT Museum veikals
Zinātne rotaļlietas tika nopirkts MIT Museum Shop kā labi. Lieta un nodot plastmasas pudeles, kas piepildīts ar ūdeni mēreni abos galos, ar vēja virpulis. Pirkt, jo tas bija tik interesanti kaut kā. Kad esat ievietots arī nodot uz skolu un studentu atsauci - vai nebūs?
7. Lets veikt darījumus / Fella & G Nauda [Promo CD] @ Kaut kur ap Times Square, NY 5 dolāru
Dažos veidos neaizmirstamākais gaisīgs - pasaku. Bija tik labi, ganāmpulka grūti pārdot uz NY ielās. Ir "$ 5", bet tas ir gadījums to pašu, cena būs pārmaiņas atkarībā sarunās ar otru pusi. Pēdējā diena repo kā tas ir arī, viņi (kopā novērtējumu iespējas un zināt japāņu), vai arī pārdot par $ 20, ja jūs vēlaties. Visu 22 dziesmas par šo karalisko ceļu Hiphop saturs šķiet, NY.
8. Coca Cola Can
Nepastāv Japānā varēja pudeļu kārbas, alumīnija. Un bija atpakaļ ar dažām pat mēģina pumpuru vāze.
Pastāv arī MIT, piemēram, T-krekliem un U ~ inbure citu, patiešām interesanti ir tas, kā vieta, kā šis.
Ņujorka: Dienas 3
Diena 6 SL Boston + NY (pēdējā diena)
Gada pēdējā dienā šī brauciena sākumā lieta. Pateicoties Mr Tanaka kurš koordinēja mežsaimniecības komiteju tika pievienots Kubota ģimeni pirmām kārtām, ģimenes Furuya, Mr Yamamoto, Kun Hiramoto, Iwaoka-kun, Kun Kawana, un sala platums kun. Paldies visiem, bija ļoti blīvs par braucienu. Pati izjūtu pateicību nenes pat daudz cilvēku satiku pa ceļam.
Nu, 1. pēdējā diena no Metropolitan Museum of Art (TER). Man bija tehnoloģisko kompetenci, tomēr eksponāti milzīgu summu. Es domāju, ka nav pietiekami vai nav tālu no dienas es biju skatīties uzmanīgi pa vienam, pat viens mēnesis. Kā Museum of Natural History, arī ir ļoti atšķirīgi atkarībā no interjera vērojamas šeit. Top pull paraut. Uzsver joprojām, muzejs atrodas ziemeļu pusē templis Dendo ~ Uru Kas. Tāpat no Romas impērijas laika templis ir pievērsta liela telpa, kā tas tiek vērsta arī uz mēroga izvietošanu, pat smiekli pacēlās pārāk overwhelmed. Ir tikai sauc "Mākslas muzejs", bet tikai izstāde mākslas, protams, garša ir nedaudz atšķirīgs ar tā saukto mākslas muzeja, Japāna, tādā nozīmē, netālu no muzeja, ir diezgan apmierināti.
Pēcpusdienā Guggenheim Museum. Šeit ir Frank Lloyd Wright izstrādāta muzejs pats par sevi ir izcelt vienalga kā jūs uz to skatāties. Impresionisma un Cubist gleznas ir galvenais izstāde. Es personīgi gribētu glezna ir Kandinskis un Duchamp, arī tur ir vēl spēja ēkas.
Times Square līdz Fifth Avenue, pēc trūkst NY Apple Store un tad apstājās ar. Atgadījumi šeit.
Foto: F-Boogie
(No šejienes formā sarunas), sējums cieņu, tikt nozvejotas ar trim melnām cilvēki NY
nA "Yoyo, CD" "Dodiet man!" ir ieguvuši
"Man, kāds ir mans iesaiņotājs?"
"Es atbraucu es zinu, no kurienes?!" NA
"Es Tokyo" Es
"Es ~~~V Ohhh! Tokyoooo! Tava vārds ir?" NA
"Es Keisuke" Es
"Ak?" NA
"Man bija Keisuke. K · S · K."
nA "Labi, konstatēja, jūs nosaukums K-Boogie ya!."
"Es ..."
"Es esmu gatavojas parakstīt CD!" NA
"Es darīšu slavens pietiekami parakstīt jums? (Vai ~ Tiksimies slavens)"
nA "Nu es (meli)"
"Es arī do me!" NB
"Nespiediet Ls 20, kupona CD2" NA
"Ak?" Es
"Es esmu 20 $ kuponu CD2" NA
"Say joks," es
"Man boss, ko tas puisis un mēs" NB
Boss "Ai, es 's Boss"
(Boss var neņemt vērā pašlaik)
"(Check atpakaļ uz CD) un ~? Vai nav īsti saturēt dziesmas" I
"Protams!" N-+ B
"Es teiktu, to 5 $ ovulācija (NB) tu mans (NA) ļaus Jums iegādāties.. Tu."
nA "10 $ būs pārāk lēti?! Huh nav tas dod man!"
"Es arī jūs pierakstīties?" NB
"Ko tu (NB) - Es varētu jautāt kāpēc?" Es
NB: "Jā, labi, es biju tik ..."
"$ 5, bet arī tas arī viss (NA) tu." Es
nA "Ak ~, acis. pieteikums ..."
Liela daļa no lapas uz CD1 Nu-ku, un ar tiem 5 $ kā šis. Boss mystery man nebija ilgi nāk, ir galu galā neko. Es lūdzu tagad.
Audio Clip:. Adobe Flash Player (version 9 vai iepriekš) ir nepieciešams, lai spēlēt šo audio klipu lejupielādēt jaunāko versiju šeit Jūs arī ir nepieciešama JavaScript savā pārlūkprogrammā..
Ko man domāt jā, labi, skaņa ir tāda, ka tā ienāk glīti, un es nopirku albumu pazemes Hiphop nav tas nedaudz vairāk nekā ¥ 4oo (22 dziesmas). Mums ir, ka arī uzskaitīti Meruado uz kuģa, pieņemsim saprast, ka viņiem pieder kādas reklāmas aktivitātes. Jo jūs varētu man vārds ir arī (?) Ada laimi Tokayuu K-Boogie, (esmu sācis satīra) Vai jūs vēlaties man nosūtīt to atpakaļ darīt nosaukuma, ka remiksa. Ja jūs domājat, NY, ir makaha ielu sniegumu. Aplausi spēlēt ērģeles ap pamatskolā par telpu izcils zēns par Subway, jebkura persona, kas laida naudu kastē otro dienu. Ir izmisīgi vēlas sagrābt kādu pavedienu, un viņi arī izdevās debija. Es mīlu laika Hashikure mūziku, un pat cieņu pozitīvs. Starp citu, no šī mijiedarbība ir patiess stāsts būtībā, lūdzu, atbildiet pēc saviem ieskatiem Cienījamie bez atsauces: Man ir tik labi, tik var būt "tikai laimīgs", tas pats, kad notiek izpaužas.
Nu, vakariņas beigās brauciena uz Vjetnamu restorānā China Town. Āzijas virtuve izņemot japāņu ēdienu, ir daudz vietas, tuvi vietējam garšu delicious Atkarībā no veikala no Japānas. Jo savvaļā garšas vairāk nekā ēst Japānā, var arī būt labvēlīga iespaids bija šeit.
Par braucienu uz Empire State Building beigas es nevaru pamosties pat labāk. To veido arī pārstāvēt NY King Kong uzkāpa. Bet anyway tas bija auksts, stāvs 86 tiek ieslēgts uz balkona. Bija liela mēroga vēja sauc "Go ~ o ~ o ~ o" nakts skats NY no starpības ar dzelzs žoga izskatu skats ir nepasterizēts izskatās labi (attēlotie iepriekš).
Beigās šī ceļojuma sešu dienu Bostonas ± NY. Man uzrakstīja ziņojumu reiz mēģina nodot daudz lietas, cik vien iespējams, daudziem epizodes, kuras nevarēja būt kopā ik maz tur bija. Drīzāk, ka visvairāk uzkrāšanos, piemēram, ir sākotnēji uzrakstīts rakstura ir kopsavilkums, tikai uzsver. Varbūt, pat tādi dzīves ceļojums.
K Boogie Times Square (foto ar F Boogie)
Ņujorka: Dienas 2
Diena 5 Ceļotājs Bostonas + NY
Šodien ar American Museum of Natural History ir gaidījuši. Nr.1 iespējas, piemēram, bērnu, ir ietekme uz savu personību ticami. Zīdītājs diorāma vairāku zilo vaļu foto tika pieņemts skeleta īpatņiem dinozauru dinamisku, dabiskā lielumā un Hiroši Sugimoto. Ir visi nostalgic šarmu, tagad nav apnicis meklē tajā pašā laikā.
Neatkarīgi no apjoma un iekasēšanu, muzejs Japānā tā nedomāt labvēlīgi, salīdzinot ar Eiropu un Amerikas Savienotajām Valstīm pamata daļā. Muzejs ir sajūta lielu atšķirību salīdzinājumā ar Eiropu un Amerikas Savienotajām Valstīm, lai mainītu. Man ir tendence aiziet uz acīm pati muzeja eksponāts, un saka, ka ir fiziska iespaids par vietu, kur skatīties uzreiz, labs muzejs un par "fona" uzsvars drīzāk.
Šūnu vai ja to laiku un vietu visu eksponātu attēls ir cēlies, bija oriģināls. Kas nozīmē, jūs varētu teikt, ka pārsteidzoši, un ka iekārtas, lai ražotu "Fantāzija" Muzejs ir tajā pašā laikā. Pieturēties pie izstāžu vietas kā mākslas darbs, arī izvēlieties kosmosa muzeja ekspozīciju. Tas nav vienkāršs un tā tālāk. Un novietojums apgaismojums, kas rada, bet arī eksponāti samērojami ar reitingu "rotā" tas ir svarīgi, šis punkts ir, atkarībā no jūsu viedokļa ir rūpīgi par muzeju, nav vienota. Runājot par sliktu uzdrīkstēties, balts kubs izstāžu telpa neizvēlas darbs ir "droša", saskaņā ar interjera muzeju eksponātu, tas ir, labs vai slikts, lai pa kreisi un pa labi no arhitektūras, ļoti rūpīga plānošana ir nepieciešama vajadzētu. Amerikāņu Dabas muzejs ir starpība starp iekšpusē katrā istabā, piemēram, ēkas, piemēram, himera. Pirmo reizi, es domāju, ka varu justies varu darīt "fona" no svinīgās izstādes no šiem nosacījumiem ir patiess.
Tas bija interesanti, tas ir saskaņā ar saturu, ka "neglīts" uzdrīkstēties eksponāti direktors. Pamatražošanas ir rūpīga fona sajust realitāti, uzdrīkstēties "neglīts" to darīt. Tā drīzāk viļņošanās iztēles sānu skatam. Piemēram spriedums, muzejā Japānā nekad nebija redzējis.
No otras puses, pastāv arī iespēja, kā to izdarīt Mākslas muzeja direktors var ieviest, es domāju gan. Es domāju, Japānas, kā veids, lai paaugstinātu līmeni muzeja grūti konkurēt apjoma, tajā pašā laikā, arī tad, ja ir tāda vispiemērotākais ievads. Tā "dabiskā vēsture" saturs būs arī labs mākslu?
Rīt uz Guggenheim un izpildītas. Es ar nepacietību gaidu šeit.
New York : Day 1
Diena 4 ceļo Boston + NY
Agri no rīta, lai La Guardia lidosta, NY no Logan Airport Boston. Bija nedaudz nestabils, ir instant.
Kājām doties uz zemes nulli tagad viesnīcā priekšā MSG Yellow Cab, ja bagāžas. Ir diezgan attālums, kratot enerģiju šajā pilsētā būs zināmi vēsturi. Tokija metropole ir arī ne mazāk, šī enerģija ir lieta, cita veida. Nezina un nav skatuves, jūs pazīstat kādu, bet "kaut kas".
途中で昼食をとりつつ、Chelsea、Greenwich Village、Sohoを通り抜けてグラウンドゼロに到着。 Dažreiz uzkāpa kā bērns, "ka" tikai tas Tsukisasara milzīgas ēkas, pat ne debesis. Es personīgi kļuva nedaudz bēdīgs. Vai arī atjaunoja vairāk nekā 10 gadus un ap dinamiskas patiešām, atspiedies pret plauktiem nokarāšanos punkta ir dekorēts ar attēliem veikalu pēc incidenta laikā, kad es iegāju ēdamistaba tuvumā, policijas virsnieku putekļains Man šķiet, ka rētas paliek apakšējā foto), no sirds. Pārbūves ir slavena Millennium Tower, visticamāk, tiks veidota uz vietas, kā arī pieminekļus ūdenskrituma piliens no četrām pusēm. Ir ļoti iespējams, ka atdarina situācijas laukumā ar caurumu gaping pēc incidenta, varbūt.
MOMA prom no metro līdz Ground Zero. Man nebija laika skatīties lēnām ir žēl, Pārstāvja skaits darbojas pietiekami attēla nekavējoties "karoga" no Jasper Džonsa, "Campbell zupa" no Endija Vorhola, piemēram, "rīcības gleznu" no Jackson Pollock, no atslēgvārda to mēs . Personīgi joma arhitektūras un dizaina bija ļoti interesanti. Dome modelis un arhitektūras zīmējumi, kas piemīt arī vērtējumu par gada Buckminster Fuller John Cage bija students pētījums. "Šķiet," ļoti labi (acs fotogrāfijas par sevi, kā padarīt vidējo pirkstu Forbidden City, Baltajā namā, Eifeļa tornis, Mona Lisa) Ir darbs Ai Weiwei bija interesanti. Mākslas dzīvi Savienotajās Valstīs jūtas spēcīgs emocionālais aspekts būs no Eiropas.ジェンダーやポリティクスを扱った作品が多く、市民のウケもいいようです。
閉館に追い立てられるようにMoMAを出て、ショップで今回2冊目の本を購入（ Architects' Sketchbooksという本、日本未発売だったんですね）。 Gan svara dēļ, es esmu noraizējies, lai pār-svara ceļasomu.
Kā malā, šajā nedēļas nogalē bija arī Allstar Weekend NBA. Kad es biju ar redz ir daudz, bet bija tā vietā Dzīvokļi, entuziasms, uzmanība ir Amerikas Savienotajās Valstīs ir kā parasti.
Boston: Dienas 3
Diena 3 Ceļotājs Boston + NY (pēdējā diena Bostonā)
Boston ir pēdējā diena uzturēšanās parasti brīvas rīcības. MIT no komplekta vestibilā no viesnīcas. Diena 1 un 2 ir mainījies un pārdod, 1. diena ziemas aukstuma vējš šķiet Bostonas Fukisusabu.
Līdz kapela par Campus Pirmā projektējis Eero Saarinen. Būvniecība ķieģeļu sienas bija viļņaina, antikvariāts un modernas dvesma labi kausēta. Kas atspoguļo gaismu, piemēram, kāzām ir piepildīta ar ūdeni uz ārējās perifērijas ēkā, un šūpošanos no sienas Akaritori ir kļūt līdzīgiem spraudni. Dr Kubota greznas momentus dzīvot orgānu improvizāciju, izmantojot nosacījumu.
Blakus darbnīcā Fablab ziemeļos no baznīcas, vada studentu paši. Velciet darbgaldu tiek pieņemts, ka vairs neizmanto no rūpnīcas, piemēram, pilsētas, mēs esam vada un pārvalda paši. Tikai šeit ir nedaudz sliktāks aprīkojums, vai košākas cehā ar Media Lab, (kas vēl nav tur ir kuteris un ūdens) tika darbnīca bija labi thumbed. Tas bija iespaidīgs, tas ir, strādājot ar studentiem bija, izmantojot CNC frēzēšanas mašīnas brīdī nejauši. Raksturīgi, CNC milling sistēma izmantos, lai pārslēgtos (NC) un auto (rokturis) lietošanas instrukciju, students tika izmantojums "pusautomātiskā" ja teica. Kādā stāvoklī, pagriežot apaļas un ap roktura ass X, un, samazinot programmu progresē atbilstoši tās rotācijas ātrumu. Es jautāju par personāla darba apraksts deva man daudz, tāpēc tas ir īpašs režīms sauc "Track Mode", jo jūs varat kontrolēt ātrumu sevi, bet skatoties uz asmens biezuma un materiāla un formas no griešanas, pati pirmā testa (pēc ir automātiska tik cerams viss) ir tā, ko parasti izmanto, veidojot modeli. Es domāju, ka arī CNC frēzēšana Japānas, sistēma ir forši, ka savieno manuālā / automātiskā firma ir izmantota.
Šādu MIT Museum tālāk uz ziemeļiem no turienes. Šogad ir 150. gadadiena uzņēmējdarbību, šķiet, MIT, viss ir izstrādātas MIT tikmēr pētniecībai bija uz displeja. ° LSI mikroshēma vafeles dažādu roboti uc un polaroīda, ultra-augstas izšķirtspējas hologramma, cilvēki · Intel. Kas bija interesanti ir, Artūrs Ganson piemīt darbus mākslinieks sauc Kinētiskā. Iemērktas ritmā, kas veido efektus Tinguely un plaša, konfigurācija ir brīnišķīgs un asprātīgs. Iespaids, MIT, un tas darbu grupu var uzskatīt nekādi nebija es nedomāju, ka augsto tehnoloģiju.
Pēc Es pārtraucu iet uz Co-op Harvard tika izlaista šodien, no MIT Stata centru līdz attēlotie iepriekš). Dizains Frank Gehry, tas tiek izmantots lekcijās. Ieeja ir Anish Kapoor jaunākais darbs, labirints līdzīgi struktūra atgādina sērijā inversijas likteni "visa ēkas Shusaku Arakawa. Ir tik laikietilpīgs, nezinot, ko tieši tur, kur jūs esat, bet arī jāpierod.
Naktī baudīt slaveno Boston omāru beidzot. Ak es, ka nav pietūkums vēders garneļu, ir lielisks ēšana, nevis Daiaji nekad Gotae.
Boston: Dienas 2
Diena 2 Travel Boston + NY.
Šodien galvenokārt MIT Media Lab un Hārvarda GSD līdz (Juridiskā augstskola Design). No rīta, lai Mr Šerija Lassister globālo Fablab vadītāja izkaisīti visā pasaulē, nedaudz lekcija par Fablab iegūt vienlaikus darot pamācības MIT Media Lab.
MIT Media Lab iekārta no vārda "šedevra" anyway. 3D printeri un lāzera apstrādes mašīnu, protams, visiem jums ir palaist cauri sešu ass CNC frēzi un ūdeni, un ShopBot CNC milzīgs, Tama Mākslas universitātē. Tehnika arī gribu vienu ļoti darbnīca. Tas nav standarta, kā redzams no pārpilnības dažāda veida NC mašīnu, un to tieši no digitālās datu apstrāde Yappari. Turklāt precizitāte istaba, uc Ir vairāki geek materiālu, piemēram, ja tās tika celtas kā speciālus apstrādes mašīnas un apstrādes materiālu ar nelielu, bet ļoti zināms, Akihabara Electric Town, 1 vieta ir tickled. Es biju pārsteigts par iestādi, lai vadītu studijas rīku TAMA Mākslas universitātē, paliekas tika turēti ļoti tīras, pareizi "lietot" tas. Ir dilemma, ka neiešu No otras puses, tiek izmantots netīrs, ka tas ir diezgan grūti vest šīs daļas, ja nav stingri noteikumi un pārāk grūti mainīt. (Aizliegums nav aizsargāti) Lai sīki bet MIT ir brīvs, tikai tīrīšana ir iespējams, bijis ļoti smagi. Neliels rīks joprojām, šķiet, ir zaudējis reizēm, vai arī var dažkārt rēkt darbinieku pārvalda lidot. Šī joma vai es diemžēl nav universāla.
Dienas iepirkšanās + pusdienas universitātē co-MIT. Amerikas universitātēm ir bagāta ar precēm savā alma mater, MIT ir pilna zīmēm šajā Tiesā no pildspalvu. Dizains ir tendence ņemt lietas atdzist, kamēr jums ir par ražošanu, ir apskaužama zīmoli, piemēram, Ralph Lauren un aizstāvi vēl. Esmu arī no TAMA Mākslas universitātē un liels, lai man pārdot vairāk un vairāk komercializēti labs stuff tika ražots dažādās medicīnas specialitātēm · · ·.
Pēcpusdienā stūrī MIT Media Lab High un Low Tech Group apmeklējums.グループを率いて、自らもLilipadの開発者であるLeah Buechleyさんの開発記を聞きながら、在籍学生とも交流。さすがにアメリカ、みんな自分のプロジェクトをプレゼンするのが積極的です。 MITメディアラボの特徴的なところは、制作環境の充実もさることながら、そこらじゅうで作品が常に起動していて、制作者はいつでも自分のプロジェクトをプレゼンする準備を整えていること。 「スポンサーがいつ来るかわからないから」と言ってましたが、いつでも”臨戦態勢”にあるのは個人的にも見習いたいところです。自分も負けじと彼らにプロジェクトを解説したら、結構な好感触が得られました。
MITのスゴさばかりに目がいきがちですが、日本も環境としては負けていません。秋葉原や東急ハンズ、その他サービス良好なネット通販を考えても、素材の供給源については日本の方が格段に上で、そのあたりは彼らも非常に羨ましがってました。
Pārcēlās uz Hārvardas GSD, tagad slavens Fablab Māja ir prezentācija par Danielu Ibanez bija radījuši. Līdz prezentāciju no paša projekta, bez vārda cepuri vēlaties. Un runāt vai kā iemieso kas vienlaikus cīnās regulējums konkurences, mēs vēlamies darīt pats, kas bija arī dinamisks un stimulējot. Apstrādāt vai pirkt lēti no Ķīnas uz robota roku, kas vairs neizmanto saīsināt piegādes laiku, vai attīstīt savu elastīgo saules paneļu elektroenerģijas ražošanu. Tas ir, ja dāvana varas un pilnīgu rīcības. Foto Iepriekš studija Harvard GSD. Tā ir Mikire, ir izplatījusies pat pa kreisi aptuveni tajā pašā telpā. Jūsu telpa ir gatava būt šeit (600 cilvēki), un ir sagatavojusi visu dienu uz dienu students departamenta. · Kas zeme ir apskaužams.
Kolēģi japāņi atpakaļ uz MIT Media Lab, tiek uzņemti naktī arī ir darījuši Media Band ar uzskaiti. Ar cieņu ir iznācis mazliet arī. Domājot par radīšanu un Fablab Japānas jums patiešām nopietni izveidi.
Atvaļinājumu pat vienu dienu pie Boston. Ir pāragri, es iešu atpakaļ uz absorbēt Bashibashi šajā vēnā.
Boston: 1.diena
Kādu dienu ceļojums Boston + NY.
No rīta stundu pāris ar vilcienu no maza Bostonā, Rhodes Island apmeklē Fablab Providences. AS220 ir izveidots un tiek ekspluatēts sauc māti. AS220 neaprobežojas ar jaunākajām digitālo ražošana, lai ēdamistabu no augstspiedes drukāšanas, organizācijas, kas varētu darīt kaut ko citu ierasties par kultūru un nosaukumu. Ir mantkārīgs.
Man bija virsraksts, cenšoties (d) Restorāns Foo ar AS220, atrada milzīgu gabalu ēkas no pusdienu plaisa. Ievērojiet bija pazīstams Japānā Ja paskatās tuvāk. Atrodas tieši pa labi aiz AS220. Viņa teica "Annas attiecības? Kaut ko" uz Shawn, kurš ir šo informāciju, "Šepards Diezgan biju students AS220 ir pirms 20 gadiem un". Miers vēl ir jauns, viss tikai tāpēc, ka tas ir tikai nesen (?) Vai 2010 14 augusts paraksts apakšā pa kreisi. Kas un kur bija rotāti ar brokāta viņa alma mater.
Tā bija nokrāsota pusē ēkas anyway šis gabals bankas · · ·. Es domāju, ka būtu neiespējami, bet es biju Japānā, kad, apgalvojot, sajust bāzes stiprumu Providence "Creative Capital".
Pēcpusdienā atgriešanās uz Bostonu, viena no pasaules vecākajām Fablab daži nabadzīgi melnādainie pilsētā, Boston South End Technology Center apmeklēja. Šeit Esmu likts svars uz izglītību, nevis radošu, vietējās melnās mums nevar nopirkt datoru, bet citi saka, viņi ir darboties kā "ieejas" digitālo. Veicināt izglītības jomas, kurās, šķiet, ka viņš ir atslēga uz panākumiem "radīšanu", nevis "mācība". Ed Baffi man vadītu objektu, nesen parādījies Make Magazine Modkit izstrādātājiem. Nav pat iet uz vidusskolu, iesaistīta Fablab autodidaktisks, vai ir uzņemts MIT no šī gada atzinību par sasniegumiem. Viņš ir kā varonis, lai pašvaldību melnā bērniem.
Kādas iekārtas jūs izmantojat, nevis visus artefaktus, ka uz augšu, "dumpīgs gars" brīvi dreifē dabas objekta. Es nenostādītu stiprās nekā jebkas cits, jo tas ir instruments, nevis tikai kā hobijs, lai uzlabotu dzīvi paši, kas ir cieši nostiprinājusies vietējā.
Phantom Limb / Spatial Shift
先日、森美術館で開催中の小谷元彦「幽体の知覚」展に行ってきました。 Man bija labs un "Hollow" sērijas nesen, arī "9. telpa", ir "SP2 New Born" sērija personīgi, un es biju labs, ieskaitot izstāžu telpā.
Kaut gan tekstā Baltajā Cube "zaimojoša, tīra balta telpa muzeju un galerijas, izstāžu telpu" SP2 New Born "sērija bija" melns kubs "atpakaļgaitā, tā taisnība. Šis darbs tiks sacīja slēgt, kas atgādina "Dzīvnieku īpatnis" formā muzeja izstāžu dizainu un ļoti saskaņota un teikt, tas ir, vai nu. Jūs arī lika man domāt par nākotni japāņu mākslas, pat bez personiskās interesēs muzeja, aplūkojot šo eksponātu.
Nesen, es biju arī ļoti interesanta diskusija ar Mr Tsukasa Mori mākslas Tower Mito kuratore sākotnējā muzeja kā "mono-box ts" biennāle / triennāle bums tagad atstāj to. Kā radītājs vienu personu, tās vietnes sludinājumu vēsture ir tikai izvirzīti gaisu, kas patiesībā, kas notiks?
Jo atgriežas paši par "vietējo / pasaules" ir that've domājis ilgu laiku, jo izdarītie secinājumi tiek uzskatīta no Mr Mori, bija "vietējās kur jūs esat."ただ、これは帰国子女という特殊な生い立ち（いずれ特殊でもなくなるでしょうが）がそう思わせるのではなく、流通や移動が一層激しくなるであろう未来においては、いわゆる「地元意識」という考え方自体が「グローバル化」するのではないかと思うのです。 Ja diapazons Tomere vārds "vietējais", lai izpratne, un var kļūt ", kur jūs esat =".
Paziņoja arī atrašanās darbu, būtu godīgi tas "labi jebkur." Vecums, nevis būt "cool" vai "special" vairs nav māksla un mākslinieki, un rakstnieki ir dzīvesvieta jebkur, strādāt jebkur tur ir. Nākotnes neskaidras robežas un tie, kas nestrādā. Lai "objekts", jo tikai konkrētās vietas arī ārpus tās. Ne tikai uz muzejiem, mazumtirdzniecības objektiem, slimnīcām, drupas, rūpnīcas, dambji, Trases, ° ° ° privātmājas, es arī saku "tur" Kur es varu "izgatavots", kur.人に見てもらってナンボの世界なので、作品単体の魅力ももちろんですが、「集客力」に焦点を当てた時に、「場」についてはまだまだ可能性があるなぁ、と思います。
Theo Jansen + Me
現在日本科学未来館で開催中のテオ・ヤンセン展のアートクロストークに行った際に撮ってもらいました。本人はメチャクチャ気さくなおっちゃんです。
現在「博物学」をサブテーマに制作している自分にとって、テオ・ヤンセンは大いに参考にしている作家さんの一人。展示は主催するフジテレビの、いわゆる「テレビ的なノリ」が強くて好きにはなれませんが、作品自体は本当に揺らぎがない。
Expanded Photo
単なる写真同好会ではなく、ハード面も含めて写真表現の拡張を目指しているコアな集団。
