Mono: Factory

Palikite pirmąjį skelbimą.

10/29 (Š) 11 / 6 (sekmadienis) per Azabu laikotarpį KREI atviro kodo studija paroda tuo.

[Dalykai:] Nishi Gamykla Renginių Nakadai
Kada: 10 / 29 (šeštadienis) 11 / 6 (sekmadienis) 12:00-21:00
Vieta: Atviro kodo Krei studija 2-24-2 Nishi-Azabu, Minato-ku, Tokyo
Įėjimas: Nemokamas
URL: Http: / / Monofactory.nakadai.co.jp /

Kadangi renginių ir seminarų vyko parodos metu taip pat kviečiame kartu, prašome prisijungti prie mūsų.

Rašyti kada nors, norėjau rašyti, keliauti kartu ir nerūpestingai.

Tama Art University pastarosios Kaminoge 9 / 23 praėjusį mėnesį, "pramoninių atliekų Summit" vyko renginys vadinamas. Perdirbimo įmonė Nakadai Renginį organizavo ponas, Mes tampame labai įdomus judėjimas Aš taip pat eksponuojami mane, iš apžvalga pirmasis.

"Pramoninių atliekų" arba "perdirbimo pramonei" ir pasakyti, ką turite įvaizdį?

Galbūt "nešvarus" arba "kvapą" arba, manau, kad dauguma atvejų turi neigiamą įvaizdį (aš taip gerai). Yra kas nors ten yra "šiukšlių", todėl, kad viskas, kad žmonės tam tikrais būdais priešingą vietą. Aš taip pat manau, kad jis nebuvo susisiekti ypač.

Yra augalų, kad nerimauti jums apie du kartus Nakadai Maebašis įspūdį jautė tuo metu buvo visiškai priešinga. Frakcionuotas gamykloje kruopščiai organizuoja meno, jei mano studijoje ar vietos nei Yohodo nei stinky. Darni ir graži, kaip kalnų nematė medžiaga. Tiesą sakant, jei esate ne sužavėti tuo dalykų, kad žmonės "diskretiškas", o ne akyse.

"Šiukšlių atliekų šalinimo nėra Nakadai"

Daiktai: Svetainėje gamyklos, šis sakinys yra įspūdingas. Daugeliui žmonių "šiukšlių" ir buvo "išmesti", o ne "susigrąžina" ne. Žiūrint iš šono susigrąžinti, tai yra "šiukšlių" vietoj "turtas" tampa. Taichung projektą, ir viskas: gamyklose, "Medžiagos = socialinių turtas" apsvarstyti, kaip operacija ketina pristatyti projektą. "Pramoninės atliekos viršūnių susitikime" teikia darbai buvo eksponuojami ir produktai, pagaminti naudojant medžiagas Nakadai. Prisijungti specialistų iš įvairių studentų iš FabLab seminarai buvo surengti, buvo daug lankytojų, nepaisant vienos dienos. "Daiktai: Augalų fabrikas Renginių Nakadai Azabu" yra pasirinkti parodą, kuri vyks vienos savaitės laikotarpį.

NDE, susijusius su socialinio medžiaga, kaip viena akimi kūrėjas.

Kai skambinate kažkas darbas yra beveik išimtinai "vaizdas tikslas priekį", yra. Lygiuoti medžiagos, kurių reikia atkreipti eskizas ar piešinį, o kai kuriais atvejais dėvėti kartu technologija link bendro tikslo procesą. Priešingai, į šį projektą, "medžiaga" pirmas ten. Jei ir toliau mūsų maisto, buvęs yra "pagrįsta receptas, kad" pastaroji "pagamintas iš užsiliko į šaldytuvą," Ką prasme. Kas "užsiliko" gali suprasti ir jausti ir sakyti, prašoma virimo įgūdžius ir idėjas, o jis taip ir aš neturiu.

Žvelgiant atgal, pagrindinio ugdymo meno, įrankiai ir medžiagos yra tik tradicinėmis priemonėmis. Norėdami išplėsti palaipsniui iš ten plotis, dabar gaminamas naudojant vaizduotę ir laisvės pabaigoje. Tačiau, įrankius ir medžiagas, naudojamas pagrindinio ugdymo pradedantiesiems, tačiau pati "pradedančiųjų draugiškas" yra vienintelis dalykas. Kaip minėta pradžioje, ten buvo "medžiagos niekada" tik. Visas delikatesas retų rūšių, tarkim, tik Pažangių pramoninių šaldytuvo viduje. Laipsnis žinių ir technologijų, jausmas, kad jei jus domina ir ką tickled. Challenger teisingą ryšį vieni su kitais. "Grįžti į kilmės" ir "iššūkis" skonį ir, manau, retas projektą.

Be abejo, šis projektas yra profesionalus "uždarą bendruomenę" nėra skirtas forma. Palūkanos ir šiek tiek galimybių, jei jis yra susijusios su medžiaga, profesinė turėtų būti įdomus, net pradedantiesiems. Profesiniai ir žmonės neturėtų pradėti skardinimo su tuo idėja medžiaga. Manau, taip pat 持 Či 合 Waseta eksperimentinė dvasia tokių projektų.

New York: 3 diena

6 diena SL Bostono + NY (paskutinė diena)

Paskutinę dieną šią kelionę taip greitai. Kubota lydėjo šeima, šeimos Furuya, p. Yamamoto, p. Hiramoto, p. Iwaoka, p. Kawana, p. sala plotis, dėka p. Tanaka MNK ir koordinavimo Svarbiausia Kudasatta. Dėkojame visiems, šią savaitę tapo labai tankus. Dėkingumas taip pat padengti žmonių sutikau pakeliui aikštelė.

Na, paskutinę dieną pirmą Metropolitan Museum of Art (RER) iš. Aš nežinojo, vis dar eksponatų milžinišką sumą. Toli nuo vieno Tetara atrodo vieną dieną atsargiai, nemanau, kad man trūksta net mėnesį. Kaip ir Gamtos istorijos muziejus, taip pat labai skiriasi atsižvelgiant į interjerą taip pat eksponatų. Guigui yra svaiginančius. Palūkanos taip pat įsikūręs Šiaurės muziejus šventyklos Denduru ką. Įsikūręs yra daug vietos, pavyzdžiui, kad taip pat yra įsikūręs tiesiai į faktinį šventykla Romos imperijos laikotarpio, jis bus viršįtampių net priblokšti per daug juoko. "Museum of Art" tiesiog pasakyti ten, bet tik meno parodos, žinoma, šiek tiek skiriasi skonis su vadinamosios muziejaus, tam tikra prasme yra tai, kas Japonijoje yra gana arti muziejus.

Popietė su Guggenheimo muziejus. Čia yra pabrėžiama muziejaus save ir ateiti Frank Lloyd Wright dizainas. Impresionistų ir Cubist paveikslai ekrane yra pagrindinis. Asmeniškai aš norėčiau, Kandinskio ir Duchampo tapyba, yra maitinimo į pastatą vėl taip pat.

Times Square, kad Fifth Avenue, po to, kai trūksta NY Apple Store ir tada sustojo. Šis incidentas įvyko.

Nuotrauka: F-Boogie

Nuoširdžiai Jūsų, yra susivėlęs į trijų juodos likvidavimo NY (iš čia į pokalbį forma)

nA「Yoyo、CD“貰って”くれよ！」
私「ん、なに自分ラッパー？」
nA「そうだ！どこから来たんだ？」
私「Tokyoだ」
nA「Ohhh!!!Tokyoooo!!!名前はなんて〜んだ？」
私「Keisukeだ」
nA「あ？」
私「Keisukeだ。K・S・K。」
nA「OK、わかった。じゃあお前はK-Boogieな！」
私「・・・」
nA「CDにサインしてやるよ！」
私「お前サインするほど有名なんかよ？（有名じゃね〜だろ）」
nA「まぁな（ウソ）」
nB「オレのもやるよ！」
nA「おし、CD2枚で20$な」
私「あ？」
nA「CD2枚で20$だよ」
私「冗談言え」
nB「コイツが俺らのBossなんだぜ」
Boss「Ai, オレがBossだ」
（Bossはひとまず無視して）
私「ホントに曲入ってんだろ〜な？（CDの裏面を確認）」
n-A+B「もちろんだ！」
私「いいだろ、お前（nA）のは買ってやる。お前（nB）のはいらん。5$だ。」
nA「はぁ？安すぎだろ！10$はよこせよな！」
nB「オレのもサインしただろ？」
私「だからお前（nB）のは頼んでね〜だろ？」
nB「うん、まぁ、そうだけど・・・」
私「お前（nA）も5$、That's Itだ。」
nA「オ〜、メ〜ン・・・」

とまぁ、こんな感じで彼らとは5$とCD1枚のDealに。謎のBossは結局なにもやってこなかったですね。ひとまず聴いてみました。

Garso įrašai: Adobe Flash Player (versija 9 ar aukščiau) reikalingas Play Audio Clip šį Atsisiųskite naujausią versiją. Čia taip pat turite įjungti JavaScript jūsų naršyklėje..

Taip, Na, aš įrašytas garsas yra gerai, aš noriu pirkti Hiphop albumas šiek tiek daugiau požeminė, o ¥ 4oo (22 dainų). NDE Aš taip pat e-adresu, nurodytu ant lentos, galime suprasti, kad jie bus Kas reklaminė veikla. Laimei Tokaiu K-Boogie (?) Galima įkrauti, nes adapterio pavadinimas, ir arba siųsti jį atgal į Yarrow pagal Remix (ten turėjo daug Skit) pavadinimas. Jei manote, kad NY yra gatvės spektaklių Meka. Plojimai iš viso organų žaisti apie transcendenciją metro Elementary School Campus berniukas kitą dieną, langas Temashita bet kuris asmuo, pinigus. Debiutas yra beviltiška patraukti už įkalčiais jie irgi kažkaip. 端 Kure muzikos mylėtojams šaudymo, oras yra teigiamas. Beje, ši sąveika iš esmės yra tikra istorija, didelę pažangą, kad tik "Lucky" nėra naudingas, nes jis gali, pasibaigus Gerbiami nuožiūra prašome kreiptis į tą patį atsitiks.

Na, paskutinį vakarą kelionę į vietnamiečių restorane China Town. Azijos maisto patiekalus, išskyrus Japoniją, kur yra daug daugiau skanus skonis Japonijos šalia svetainės priklausomai nuo parduotuvės. Valgykite daugiau laukinės gamtos skonio Japonijoje, kur Motemashita būti pakeista.

Pabaiga kelionę į "Empire State Building taip pat tarnauja miega girtas. Taip pat pastate King Kong pakilo NY atstovas. Man buvo šalta vistiek, yra 86. aukšte balkonas. Iš NY naktį iš geležies tvora atidarymo matomas žalias ", Goooo" galėtų tapti didelės apimties atsižvelgiant į vėjo (virš).

Ši kelionė baigiasi Bostono + NY šešias dienas. Parašė ataskaitą, kad vieną dieną įmanoma perteikti daug dalykų, yra daug mažų epizodų negalėjo būti kartu. O, pavyzdžiui dalykų dažniausiai tai yra perrašyti į santrauką laiško, tik pabrėžia kaupimosi. Gal net gyvybei kelionę kaip toks.

K Boogie Times aikštėje (foto autorius F Boogie)

New York: 2 diena

5 diena SL Bostono + NY

American Museum of Natural History šiandien laukia. Nr.1 įrenginių kaip vaikas, ir jo įtaką siekiant užtikrinti, asmenybė. Dinaminis skeleto dinozauro, mėlyna banginis gyvenimo dydžio diorama žinduolių taip pat fotografavo iš Hiroshi Sugimoto skaičių. Visi nepastebėti, o dabar atrodo patraukli tuo pačiu metu pavargsta.

Kolekcija buvo, apskritai, Japonijos meno muziejus atrodo pagrindinė palankiau palyginti su Vakarais. Priešingai, jaučiu didelį muziejų nei į Vakarus. Akys yra linkę pasakyti muziejaus eksponatas pati, yra įspūdis, kad vietoje realių dėkingi, o geras muziejus "fono" būtų buvę svarbu.

Visi eksponatai yra kilę, arba kaip kartų ir vietų į jų pradinę vaizdus. Tam tikra prasme, nenuostabu, kad tuo pačiu metu, muziejus "fantazija" gaminti įrenginį, kad būtų pasakyti. Reikalauti, kad meno kūrinių parodos ploto, muziejų eksponatai ir erdvės pasirinkti. Ir tai nėra taip paprasta. Apšvietimo ir padėties, bet ir kelia, eksponatų proporcingas atveju ", nestled" ir svarbus dalykas yra tai, kad kai kurios priemonės buvo išsamiai nei muziejai, nėra vienodas. Blogiausiu atveju sąmoningai, nesirinkite dirbti balto kubo "saugus", tačiau parodos ploto, papuoštas pagal muziejaus eksponatas, bet tai taip gera pastato veikia, labai kruopščiai planuoti reikalingas Reikia. American Museum of Natural History papuošti kiekviename kambaryje yra skirtingas, beveik Chimera tipo pastatą. Šios sąlygos yra vietoje pirmą kartą nuo didinga Ekranas "fone" ir manau, kad aš negaliu jaustis.

Įdomu, priklausomai nuo to, parodos sąmoningai "negraži", kad yra direktorius. Pagrindinių gamybos kruopščiai fone jausti realybės, siekiant atitikti "negraži". Vaizduotę, o pripučiama matytumėte tai. Šie sprendimai, muziejuose Japonijoje dar nėra tekę matyti.

Kita vertus, pristato metodą, kuris taip pat yra galimybių muziejaus direktorius, taip pat norėjo. Muziejai Japonijoje kaip būdas didinti tuo pačiu metu sunku konkuruoti kiekio, ir aš taip pat įtaria, kad labiausiai tinka priimti. Kas yra "Natural History", todėl meno ir galėjo būti įtraukti?

Rytoj į Guggenheimo ir RER. Aš laukiu čia.

New York: 1 diena

4 diena SL Bostono + NY

Anksti ryte į La Guardia oro uostas, NY nuo Logan Airport Bostone. 揺 Remashita mažai, ir Attoiu 间.

Eiti į viešbutį prieš MSG tuo tarpu Yellow Cab, pėsčiomis iki Ground Zero 预 Ketara bagažo. Yra gana atstumas sukels šviesos vaikščioti mieste sukasi energijos. Tokijuje yra miestas ne mažiau didelis, tai yra dar vienas energijos rūšis. Aš nežinau, svetainė nėra matomi visiems, bet "kažkas" ten.

Nors į pietus viduryje, "Chelsea", Greenwich Village, atvyko Ground Zero per Soho. Kartais vaikas laipiojimo, net dangaus 突 Ki 刺 Saran tiesiog "kad" didžiulis pastatas, Nr. Aš asmeniškai tapo šiek tiek liūdnas. Bet taip pat atstato gyvybingumą apie 10 metų ir tikrai daugiau, interjerą puošia nuotraukos laiku pamatė į netoliese esantį restoraną (Obwisanie pasvirusi ant lentynų, dulkių policijos incidentas nuotrauką), manau, randai lieka giliai viduje. Rekonstrukcija garsėja Tūkstantmečio bokštas, gali būti pastatytas vietoje, taip pat paminklus iš keturių pusių patenka Plungė. Situacija, atrodo, panašus į Atvira skylė po incidento greičiausiai aikštėje.

MoMA išvykęs į metro su Ground Zero. Neturėjo laiko ieškoti lėtai, bet, deja, Jasper Johns "vėliava", Andy Warholo "Campbell Soup", Jackson Pollock "veiksmo tapybos", taip pat daugelis jo šedevrų pakankamai vaizdas iš karto po raktažodžio šį . Asmeniškai, įdomių sričių architektūriniam projektavimui. Buckminster Fuller Dome architektūros brėžinius ir modeliai mokėsi mokykloje, bei Johno Cage savo rezultatą taip pat eksponuojami. Ai Weiwei darbas (Uždraustasis miestas, Baltuosiuose Rūmuose, Eifelio bokštas, apversti paukščių nuotraukas savo akis į Mona Liza ") yra labai" į Rashiku "Tai buvo įdomus. Amerikos meno scenoje jaučiasi labiau emocinį aspektus stiprią Europą. Daugelis darbus, susijusius su lyčių lygybės ir politika, ir visuomenės pritarimo, kad jūs darote.

Norėdami būti iškeldintas iš uždarose MoMA, pirkti šis antrasis knygos knygų parduotuvė ( Architektų iškarpų knygos pavadinimu "Taigi tai buvo Unreleased Japonijoje). Abu yra sunkūs, yra nesirūpina antsvorio lagaminą.

Kaip žemę, šį savaitgalį taip pat buvo Allstar Weekend NBA. Kai man buvo rasti ir pakeisti, bet jo veidas yra daug entuziazmo Jungtinėse Valstijose vis dar dėmesio.

Bostono: 3 diena

SL 3 diena Bostono + NY (paskutinė diena Bostone)

Bostone yra paskutinę dieną buvimo gana laisvai veiksmų. MIT ir tada nustatyti viešbučio fojė. Dvi dienas ir yra kažkas visiškai skirtingos, žiemą šaltas vėjas 吹 Kisusabu Rashii Bostono dieną.

Norėdami dėl Eero Saarinen suprojektuoti first universiteto koplyčios. Banguotas plytų siena, sėkmingai sujungia architektūros pūstelėti senovinių ir šiuolaikinių. Vandenyje, vestuvės ištempus pastato periferiją, tai tarsi vasaros 明 Karitori atspindys nuo sienos ir swaying. Akimirkos prabangus gyventi vargonų improvizacijos su Dr Kubota pastatytas.

Kitas bažnyčios į šiaurę, paleisti savo seminarą studentams Fablab. Ištraukite staklių paimti iš nebenaudojamų fabriko mieste, valdo ir eksploatuoja patys. Štai ką šiek tiek prastesnės įranga, gyvybingas Media Lab dirbtuvės, seminaras buvo gerai thumbed (bet aš vis dar katerių ir vandens). Kas stebina tai, kad kai studentai dirbti su CNC frezavimo įvyko tuo metu. Paprastai, CNC frezavimo vadovas (rankena) arba automatinis (NC) yra naudojamas jungiklis, jei studentas pasakė: "Pusiau automatinė" buvo naudojamas. Užsukimas rankena sukimosi ašies X programos Pajamos pagal sukimosi greitis pjovimo ir taip kas. Aš paklausiau darbuotojai aš aprašymų įvairovę, "Track mode" specialus režimas, tai taip, ir disko medžiagos storis, nes galite reguliuoti pjovimo greitį sau žvelgdami forma, pirmasis bandymas Ji dažnai naudojama kuriant modelį (po visų automatinių Taigi tikiuosi). Manau, kad taip pat CNC frezavimo, Japonija, tobula sistema yra naudojama saugiai jungia rankinis / automatinis.

Kitas be MIT Museum į šiaurę nuo ten. Šiais metais 150-osioms įkūrimo todėl su MIT buvo viską, kas buvo ekrane MIT MTTP tarpu. Ir įvairių robotų Polaroid, itin didelės raiškos holograma, ... ir tt lusto LSI Vafliniai "Intel". Yra įdomi, Arthur Ganson 'ai kinetinė parodos menininkai. Įmerkta į Tinguely forma, ritmo ir erdvus, labai šmaikštus konfigūracijos įtaką. Įspūdingas aukštųjų technologijų MIT ir matomas Jokiu būdu nemanė, kad ši darbo grupė.

Po Harvardo Coop Sobireta į girtas vakar, MIT Stata centro iki (aukščiau). Dizainas Frank Gehry, jis naudojamas paskaitas. Įėjimo turi Anish Kapoor naujausią darbą, visą pastato Shusaku Arakava "serija Vartomi Destiny Lofts" labirintą panaši struktūra primena. Tiksliai nežinome, kur tu dabar savo, vyksta šiek tiek laiko priprasti.

Mėgaukitės garsaus Bostono omarų naktį paskutinis. Nantes pilvo išsipūtimas, kad nėra krevečių, todėl nėra pranašesnis Gotae 大 味 niekada valgyti.

Bostono: 2 diena

2 diena Kelionė Bostone + NY.

Šiandien daugiausia MIT Media Lab " ir Harvardo GSD (Graduate School of Design) in Ryte, p. Sherry Lassister pasaulio vadybininkas Fablab išsibarstę visame pasaulyje, mažai paskaitą nuomos ir pristato Fablab o MIT Media Lab.

MIT Media Lab įrenginiai yra tik "išryškinti" žodžio. 3D lazerinės pjovimo staklės ir spausdintuvų seminarą, vienas labai gerai, CNC vandens kateriai ir šešių ašies ir ShopBot CNC didžiuliai kruopščiai visa įranga, norite Tamami. Kaip galima matyti iš įvairių NC mašina gausa, bet aš ne standartas apdorojimo skaitmeninius duomenis tiesiai iš Yappari.また、精度は不明ながら非常に小さな素材を加工する特殊な加工機や、秋葉原の電気街をそのまま持ってきたかのようなギークな素材室など、くすぐられる場所がいくつもあります。多摩美で工作スタジオを管理する身として感心したのは、非常に綺麗な状態が保たれたまま、ちゃんと“使われている”こと。このへんの舵取りというのは結構難しくて、ルールを厳しくしないと汚れていく一方、逆に厳し過ぎると使われなくなるというジレンマがあります。 MITの場合は細かなルールはゆるいものの、清掃だけは非常に厳しくしているそうです（守られないと出禁）。それでも時折小さな工具は無くなっているようで、管理するスタッフの怒号が飛ぶこともたまにあるとか。このあたりは残念ながら万国共通なんでしょうかね。

昼はMITの大学生協で昼食＋お買い物。アメリカの大学は母校のグッズが豊富で、ペン一本からコートまでMIT印がいっぱいです。それでいてカッコいいデザインの物は多いし、ラルフローレンやチャンピオン等のブランドが制作についていて羨ましい限り。多摩美も美大なんだから、各科で制作された良いものをどんどん商品化して売ったらいいのに・・・。

午後はMITメディアラボの一角にあるHigh and Low Tech Groupを訪問。グループを率いて、自らもLilipadの開発者であるLeah Buechleyさんの開発記を聞きながら、在籍学生とも交流。さすがにアメリカ、みんな自分のプロジェクトをプレゼンするのが積極的です。 MITメディアラボの特徴的なところは、制作環境の充実もさることながら、そこらじゅうで作品が常に起動していて、制作者はいつでも自分のプロジェクトをプレゼンする準備を整えていること。 「スポンサーがいつ来るかわからないから」と言ってましたが、いつでも”臨戦態勢”にあるのは個人的にも見習いたいところです。自分も負けじと彼らにプロジェクトを解説したら、結構な好感触が得られました。

MITのスゴさばかりに目がいきがちですが、日本も環境としては負けていません。秋葉原や東急ハンズ、その他サービス良好なネット通販を考えても、素材の供給源については日本の方が格段に上で、そのあたりは彼らも非常に羨ましがってました。

Perkelta į Harvardo GSD, dabar žinomas Fablab House 'ai pristatymas sukūrė Daniel Ibanez. Pristatymas pats projektas, be atsarginių žodis grožėtis. Nors stengiasi reguliuoti konkurenciją, ir kalbėti apie tai, kaip norite įkūnyti savo, jis buvo dinamiškas ir įdomus nėra. Bus perdirbamos ar nuperkamos pigiau iš Kinijos ir nebenaudojamas Roboto ranka siekiant sutrumpinti pristatymo laiką, arba plėtoti savo lanksti saulės energijos plokštes. Aš tiesiog veikia kaip visiškai dovana stiprumą. Aukščiau fotostudijos Harvardo GSD. Ar 见 切 Re plinta vienodai kairėje pusėje vietos. Visi departamentas (600) studentai Laikykite savo vietos čia, ir kad yra pagamintas kiekvieną dieną. Kas žemėje yra pavydas.

Naktį taip pat grįžo į MIT Media Lab ", sako, kad japonai mokosi mokslo Žiniasklaida Band " su įsigijimu. Aš taip pat šiek tiek iš šaudymo. Manau, apie kūrimo ir įsteigimo Fablab Japonijoje tikrai rimtai apie jus.

Bostone yra taip pat tik dar viena diena į kairę. Ar taip greitai, aš einu namo šis rodiklis įsisavinti Bashibashi.

Boston : Day 1

Boston+NY旅行1日目。

午前中はBostonから電車で小一時間ほどの、Rhodes IslandはProvidenceにあるFablabを視察。 AS220という母体のもとで運営されてます。 AS220は最新のデジタルファブリケーションに限らず、活版印刷から食堂まで、およそ文化と名のつくものならなんでもやってそうな組織。貪欲です。

Pietūs AS220 FOO (d) buvo pozicijoje vykti Restoranas, didžiulis gabalas rasti pastate spragą.近づいてみたら日本でもおなじみのOBEYでした。 AS220のすぐ真裏にあります。今回案内してくださったShawnに「なんか関係あんの？」って聞いたら、「Shepard Fairlyは20年ほど前のAS220の生徒だったんだ」と。まだピースは新しく、左下のキャプション（？）には2010年8月14とあるのでほんのつい最近のモノ。母校に錦を飾ったといったところでしょうか。

それにしてもこのピースが描かれていたのは銀行の建物の側面・・・。日本だったらありえないだろうなぁと思いながら、“Creative Capital”を名乗るProvidenceの底力を感じます。

午後はBostonに戻り、貧困層黒人街の中にある世界最古のFablabの一つ、 South End Technology Center Bostonを視察。ここはクリエイティブ、というよりエデュケーションにウェイトをおいてて、コンピュータを購入できない地元の黒人たちにとって、デジタルの“入り口”として機能してきたそうです。 “レッスン”ではなく、“クリエイション”で教育を促すところに、成功の鍵がありそう。施設を案内してくれたEd Baffiは、最近Make Magazineでも紹介されていたModkitの開発者。中学高校にも行かず、独学でFablabに携わり、その功績が認められて今年からMITに在籍しているとか。地元の黒人の子供達にとっても彼はヒーローのようです。

どんな機材を使っているか、どんな成果物があがっているかよりも、施設内に自然と漂う“反骨心”。単なる趣味ではなく、自らの生活を向上させるツールとして、地元にしっかり定着しているところが何よりの強みなんでしょうね。

Phantom Limb / Spatial Shift

先日、森美術館で開催中の小谷元彦「幽体の知覚」展に行ってきました。最近の”Hollow”シリーズや、”9th room”も良かったのですが、個人的には”SP2 New Born”シリーズが、展示空間も含めて良かったな、と。

美術館やギャラリーの真っ白な空間を、俗に「ホワイトキューブ」といいますが、”SP2 New Born”シリーズの展示空間はその真逆で、「ブラックキューブ」でした。これはどちらかというと博物館の展示形態に近く、「動物標本」を連想させるこの作品には非常にマッチした設計といえるでしょう。個人的な博物館への興味を抜きにしても、こうした展示を見ると日本の美術の未来についても考えさせられます。

先日、元水戸芸術館学芸員の森司さんとのお話でも非常に興味深かったのですが、いわゆる「箱モノ」としての美術館、それに対する左今のビエンナーレ/トリエンナーレブーム。一人の作り手としては、発表現場の変遷については気を張るところですが、実際のところどうなっていくのだろうか？

自身が帰国子女なので、「ローカル/グローバル」については昔から考えてきたことですが、森さんからも言われてたどり着いた結論としては、「今いる場所がローカル」というものでした。ただ、これは帰国子女という特殊な生い立ち（いずれ特殊でもなくなるでしょうが）がそう思わせるのではなく、流通や移動が一層激しくなるであろう未来においては、いわゆる「地元意識」という考え方自体が「グローバル化」するのではないかと思うのです。だから「地元」という言葉が内包する範囲に留めれば、「＝今いる場所」になるのではないかと。

作品の発表場所も、正直なところ「どこでもいい」のです。もはや芸術や芸術家が「特別」とか「カッコイイ」とされる時代ではなく、どこにでも作家は居て、どこにでも作品が在る。作品とそうでないものの境界が曖昧な未来。サイト・スペシフィックもさらに超えたところとしての単なる「サイト」に。美術館に限らず、商業施設、病院、廃墟、工場、ダム、競馬場、個人住宅・・・、どこに「在って」もいいし、どこが「成って」もいい。人に見てもらってナンボの世界なので、作品単体の魅力ももちろんですが、「集客力」に焦点を当てた時に、「場」についてはまだまだ可能性があるなぁ、と思います。

Theo Jansen + Me

現在日本科学未来館で開催中のテオ・ヤンセン展のアートクロストークに行った際に撮ってもらいました。本人はメチャクチャ気さくなおっちゃんです。

現在「博物学」をサブテーマに制作している自分にとって、テオ・ヤンセンは大いに参考にしている作家さんの一人。展示は主催するフジテレビの、いわゆる「テレビ的なノリ」が強くて好きにはなれませんが、作品自体は本当に揺らぎがない。

Expanded Photo