Művészet
Mono: Factory
Hagyja az első bejelentés.
10/29 (Szo) 11 / 6 (V) idején Azabu KREI nyílt forráskódú stúdió kiállítás ezt.
[Dolgok:] Nishi Factory Factory esemény Nakadai
Mikor: 29/10 (Szo) 11 / 6 (vasárnap) 12:00-21:00
Helyszín: Open source Krei Studio 2-24-2 Nishi-Azabu, Minato-ku, Tokyo
Belépődíj: ingyenes
URL: Http: / / Monofactory.nakadai.co.jp /
Mivel a rendezvények és a workshop ideje alatt a kiállítás is a meghívást együtt, kérjük, csatlakozzon hozzánk.
Írja meg egyszer, meg akartam írni, együtt utaznak és hanyag.
Tama Művészeti Egyetemen az utóbbi Kaminoge 23/09 múlt hónapban, "ipari hulladék csúcstalálkozót" tartottak az esemény neve. Az újrahasznosító cég Nakadai Az eseményt szervezte úr, mi egyre nagyon érdekes mozgást én is mutatott nekem, az áttekintés az első.
"Az ipari hulladék" vagy az "újrahasznosító ipar" és azt mondják, mi van a kép?
Talán "piszkos" vagy a "szagát", vagy azt hiszem, a legtöbb esetben negatív képet (én olyan jól). Van ott valaki a "szemét", így, hogy a dolgok az emberek valamilyen módon a másik helyre. Én is érzem, hogy nem volt kapcsolatba lépni, különösen.
Vannak olyan növények, zavarja Önt kétszer Nakadai Maebashi benyomást éreztem akkoriban az ellenkezőjét. Frakcionált az üzemben gondosan szervezett művészeti, ha a stúdió vagy a hely, mint Yohodo nem büdös. Összetartó és szép, mint egy hegy nem látta az anyagot. Hogy őszinte legyek, ha nem izgalommal láttán dolog, hogy az emberek "diszkrét", és nem.
"Garbage a hulladék ártalmatlanítása nem Nakadai"
A dolgok: a webhelyen a gyár, ezt a mondatot lenyűgöző. A legtöbb ember számára "szemét", és "kidobni" és nem "beszedi" nem. Oldalról nézve, hogy visszaszerezze, hogy a "szemét" helyett "eszköz" lesz. Taichung projekt, és a dolgok: gyárak, az "anyag = társadalmi eszközök", hogy fontolja meg, hogy a művelet lesz jelen a projektben. "Ipari hulladék csúcstalálkozó" biztosít kiállít és termékek felhasználásával anyagok Nakadai. Csatlakozz szakemberek számos diák FabLab munkaértekezletet tartott, sokan voltak a látogatók, annak ellenére, egy nap. "A dolgok: Plant Factory Event Nakadai Azabu" egy válassza kiállítás kerül megrendezésre egy hét alatt.
NDE, amelyek a szociális anyagból, mint alkotója egy szem.
Ha így valami munka szinte kizárólag "képe a cél előtt" van. Állítsa be a szükséges anyagokat, hogy rajzoljon egy vázlat vagy rajz, néhány esetben viselő konkurens technológia egy folyamat felé egy közös cél. Ezzel szemben ebben a projektben, "anyag" az első ott. Ha továbbra is a mi élelmiszer-, az előbbi "alapján a recept, hogy" az utóbbi "készült maradékot a hűtőbe," Mi értelme. "Maradék" lehet értékelni, és úgy érzi és azt mondják, kérik főzési készségeket és ötleteket, hanem inkább az utóbbi, és én nem.
Visszatekintve, a művészeti alapfokú oktatás, az eszközöket és anyagokat csak a hagyományos eszközökkel. A kiterjessze fokozatosan onnan, most elő azt a képzelet és a szabadság a végén. Azonban, eszközöket és anyagokat használt alapfokú oktatás kezdőknek, de a maga "kezdő barát" az egyetlen dolog. Mint említettük az elején volt egy "anyag soha nem látott" csak. Csupa finomság ritka faj, mondjuk, csak a fejlett ipari hűtőszekrény belsejében. Fokú a tudás és a technológia, az érzés, hogy ha érdekel, és mi csiklandozta. Challenger korrekt kapcsolatot egymással. "Vissza az eredet" és a "Challenge" íze is, azt hiszem, egy ritka projektet.
Természetesen ez a projekt a szakmai "zárt közösség" nem az a célja, hogy formában. Kamat-és egy kis esély, ha foglalkozik anyag a szakmai kellene szórakoztató is a kezdők számára. A szakmai és az emberek nem indul bütyköl az anyagot az ötlet. Azt hiszem, még 持 Chi 合 Waseta kísérleti szellem ilyen projekteket.
Aokigahara Gomba vadászat
Több mint két napig szeptember 17-18, elment Aokigahara Forest és a filmesek, akik találkoztak az amerikai fotós néhány furcsa véletlen.
Kérelem elejétől, hogy mi teljesül kapcsolatban, hogy hogyan Fablab, jó vagy rossz, "mondja" az emberek helyét átvennék a remény, hogy vezesse Japánba a régóta keresett Aokigahara lövészet, volt, hogy. Is kapható, mindkét nap, így boldog voltam, de vegye figyelembe, hogy egy kicsit ideges. Az első találkozó a külföldi utazási egymás lövés nem vagyunk ki a furcsa kezdet.
A fotós filmes Nyári McColkle "s. A szerény női amerikai, aki szőtt egyfajta értékek és megérteni a japán. Hogy megfeleljen a Hachioji Aokigahara ép. Az első nap az időjárás nyugtalan, ismétlődő időszakos rainshowers.
Nos Aokigahara. És a híres "látnivalók", tehát igen is Okkanabikkuri először. Ugyanakkor, tekintettel a valamit, ami nem helyi szükségállapotot egy gyönyörű erdőben közepesen fejlett túraútvonalak. Impression a wiki, mint egy előre meghatározott, a "dolgok", mint az eredet nem nagyon friss, úgy érzem, hogy történik mesterségesen. Azok számára, akik a helyi dolog idegesítő, és így tovább.
Jobb a második nap napos, tökéletes túrázásra keresztül Biyori lövés. A nyár "www napos is! Törekvés nem fogom érezni!" A Temashita mondván: Menj De ez annyira kényelmes. Mivel csak két nap felvételi lehetőséget, ropogós mozog. Míg ő a filmet, úgyhogy lőni a dolgokat a szabadidőmben is.
Az ilyen, és ilyen ragyogó gombát találtak Pachiri reflektorfénybe napsütés szűrés a lomb (fent): "Azt, hogy a dolgok!" És jól kiegyensúlyozott figyelembe, hogy a dráma Mi a helyzet, akkor csak vegye gomba Temashi egyéb.
Aokigahara erdő egy kicsit furcsa, nagyon csendes. Először is, nincsenek rovarok, mint például a félig nem. Nem Alig egy madár. A levelek a szélben, és a halk hang a hangját halljuk az autók és motorkerékpárok az útról a távolban. Virágok virág szinte nem Temasen. Én leszek az évszaktól függően, de a benyomás egységes természeti táj. "Lost és természetesen könnyen Kolya", és azt hiszem, Nantes, gomba előtérbe. Nincs más formában, vagy színes, hogy még megfigyelhető a táj alatt egy.
Gomba félretéve, Aokigahara túrázás spot nagyon jó akkor is, ha az időjárás 恵 Marere. Képzések dolgoztak ki, és a kurzusok, hogy csak jól színű, mint a természetes módon. Még ha 外 Renakere útvonal veszélyes lenne nem rossz, igen. Az üdülőhely esik ajánlott.
Oh, egyébként "gomba", hogy Temasen. Figyelembe a kéz dühös (Teka, és ők).
Kis beszél Eszközök és Jigs
Hozzászólás hosszú ideig (kapok többet a bevezetés.)
Ott is arra kérték, hogy felszerelés fejlesztéseket kell venni a több szokásos gondossággal (fenti képen), ez elengedhetetlen azok számára, akik a dolgok "eszközök", és írjunk gondolok.
Akár digitális vagy analóg, megszokott eszközökkel, amelyek osztják a generikus termék többé-kevésbé. Ahogy a piaci erők egyszerűen nem eladni nincs általános minimum. Valóban van egy dolog biztosnak, hogy a dolgokat az emberek, mint a mi fajta ez a "univerzális" lehet, hogy komolyan gondolni.
A kortárs művészet, hogy töltsenek ki egy tökéletes eredeti alkotás mondta, és szinte lehetetlen (különösen a filozófiai értelemben vett). Ugyanakkor a fiatalok, mint mi, nézd meg az ilyen "fekete O 先" nem is jön Heko támaszkodva néz ki anélkül, hogy e történetek. Tehát "az igazi eredeti," ha nehéz, de legalább "új látás", amely ahhoz vezet, hogy hozzanak létre egy próbát, és talán a jelenlegi irányvonala a művész.
Itt vagyok, "eszközöket és sokoldalú," Azt hiszem, a kulcs jön.
Minden műszer a "viselkedés" is. Manners alapulnak sokoldalúságát a berendezés gyártó garantálja a teljesítményét az eszközöket, amelyek elegánsan. Jómagam, a sokoldalú eszköz kell tekinteni az érintett, hogy a munkadarab, mert, amíg a használható eszközök alapján úgy, hogy meghaladja a határait valamilyen sokoldalúság nem történt. Más szóval, írni a színfalak mögött "új etikett" vagy "kiterjesztett modora" Ha rájössz, hogy mi túl keretében kapott sokoldalúsága (egyszerű következménye, ott is.)
Hirtelen "új etikett" elérése (= innováció) nem könnyű. És a társadalmi szükségletek, mint például a termelékenység, olyan sok, hogy fontolja meg. Ezzel szemben "kiterjesztése a viselkedés" (= felújítás) viszonylag elérhető. Az alkotók, mint mi, főleg a saját eszközök használata, mert elég jó, ha megfelel az Ön igényeinek.
Kézzel készült ókorban is kiterjedt módon, a berendezés, hogy megfeleljen az Ön igényeinek. Az úgynevezett "Jig Jig =" van. Helyett a digitális "plug in", amit szeretek? Anyai és eszközök önmagukban, hogy nehéz, nem lehetetlen néhány, az alkotók kell kitölteni, hogy a szakadék 凝 Rashi csavar. A kristály szerelvény. Cél a szerelvények csak a "dolgok" benne, nem igényel egy esztétikai és tartósság szükséges a rögzítés. Crelle munkája és éppen elég időt, sem mutatnak másoknak. Természetesen egy jó sablon, mert javult, és néhány termékeket forgalmazott. Azonban Minél több a társadalmi igények korlátozottak, így 远 Noi munka továbbra is 本 筋, hogy menjen oda a saját.
Nem csak ez csupán kényelmi, tárgyak nyert kiterjesztése módon, az eszközök a Carousel sugároz egy erős személyiség. Eszköz a piacon, hogy a (sablon) azért van, mert csak az eredményeket lehet elérni. Ez az "új látás" lenne egy erős utalás arra, hogy a. Ott nem tesz sablon működik Riki tanfolyamot. Azonban, berendezések és felszerelések nem érti a természet az anya, és nem hoz létre. "Make a sablon" azt jelenti, hogy alapos megértése és technikai szerző.
A világ a művészet "elleni anyag", de gyakran hallja a szót, én szót "eszköz leküzdésére" egyet jelent hiszem. Nemrég így naponta, de egy ilyen gondolat.
Szóval, legközelebb a termelés jelenleg, "hogy egy vasúti rendszer lövés kevesebb, mint 10.000 ¥!" Küld Önnek.
-
Apropó a visszahívott berendezési tárgyak, feltörekvő fotós Kazuomi Furuya négy másik dolgozó ugyanabban a laboratóriumban, állították tavaly ősszel azt Akibatamabi 21 kiállítás lesz. Furuya munkája tulajdonképpen "My Szputnyik" A termelés, létrehoztunk egy sablon állványra. Is jön.
Megszerzi az út
Miről van ezen az úton.
Egy. Művészet és szöveg / Aimee Selby [szerkesztés, Black Dog kiadói] 2009 / $ 45 @ Harvard Co-op
Ahogy a cím is, a kortárs művészeti gyűjteménye könyv a szöveget. Ez messze híre, Andy Warhol, Doug Aitken, Jeffrey Shaw, Vito Acconci, mint Barbara Kruger. A közeli 大 着 300P, sok lemez. A munka a Független diaszpóra sorozat, mivel a következő a legvalószínűbb, hogy használd a referencia.
Két. Építészek Rajzfüzetek / Will Jones [szerkesztés, Metropolis Könyvek] 2011 / $ 50 @ MoMA Shop
A építészek vázlatok, modellek 名 Dataru, fedjük le és rajzok. Kézírás, fotó kollázs, minden ember érdekes technikák, mint a CG. Első pillantásra, az építészet is felvázolt 散 见 nem kapcsolódik semmilyen módon, mint a bevásárló és jó 覗 Keru a fejében ilyen személy. Személy szerint, nem pedig az úgynevezett háromdimenziós alkotások, mint például rajzot és kottákat, a táblázat nagyon vonzódik 出 Nai típusú termelést. Használt feldolgozása során a szilárd tárgyak, "sablon", ahogy néztem, úgy érzem, hogy nem látja a diszjunkt része öltözködni.
3. memória / Anish Kapoor [Artist, Guggenheim Múzeum] 2009 / tíz @ $ Guggenheim Museum Shop
És a $ 10 eladó, olcsó a kapuban egyébként. Anish Kapoor az egyik kedvenc írók. Milyen bájos és egyszerű telepítés rugalmas munka. Attitude is nagyon kedvező benyomást műve foglalja a pigmenteket, például Indiában, aki szintén hazája saját.
Négy. Guggenheim Múzeum (japán verzió) [Guggenheim Múzeum] 1995 / $ 5 @ Guggenheim Museum Shop
Szintén eladó 5 dollárért. Azt hiszem ez a japán változat, amíg a japánok értékelik. W Nem szokatlan, hogy új, nagy az Amazon. Művek bevezetni, hanem az úgynevezett útmutató, könyv ábrázoló eredetét a világhírű építész. Rajzok és festett Frank Lloyd Wright, és fényképeket is találtak közepén áll.
5. gépek / Arthur Ganson [DVD] 2 004 / $ 20 @ MIT Museum Shop
MIT Múzeum is kiállítottak az utolsó napon, a tartózkodás Boston, DVD gyűjtemény kinetikus művészeti alkotások Arthur Ganson. Az igazi Oyobimasen természetesen jó, vagy csak egy mozgókép látható csak a kinetikus művészet, és így tovább. Anyag (főleg vezetékes), azt hiszem, az írók küzdenek szörnyen.
6. Tornado Cső [Játék] $ 3 @ MIT Museum Shop
Tudományos játékok vásárolt ugyanabban az MIT Museum Shop. A műanyag palack vízzel teli és mérsékelten mindkét végén, ami örvényeket a filmben. Vásárlás valahogy úgy tűnt érdekesnek. Mi lenne a diák az iskolában Toitara?
7. Lets Do Business / Fella & G Pénz [Promo CD] $ 5 @ valahol Times Square, New York
Bizonyos szempontból a legemlékezetesebb dolog. A kemény eladni az utcán gyakorlatilag 仕 入 Remashita NY. "$ 5" és van, ez esetben az ellenfél, és tárgyaljon az árak attól függően, hogy a változás jön. Jelentés az utolsó napon , hiszen vannak, hogy mit eladni körülbelül $ 20 a (tudod, esetleg japán és értékelési). Az összes 22 sávot a királyi úton Hiphop tartalom Rashii NY.
8. Coca Cola Can
Japán nem alumíniumból üveg palackok. Megpróbálom, és visszatért a váza.
Vannak pólók, és a MIT Uinbure másik, hogy mi érdekes róla.
New York: 3. nap
6. nap SL Boston + NY (utolsó nap)
Az utolsó napján ezt az utat az olyan gyorsan. Kubota kísérték a család, a családi Furuya, Mr. Yamamoto úr Hiramoto, Mr. Iwaoka, Mr. Kawana, Mr. sziget szélessége, hála Mr. Tanaka, a SFC és a koordináció legfontosabb az Kudasatta. Köszönet mindenkinek, ezen a héten lett nagyon sűrű. Hála a jól viseli a sok ember, akivel találkoztam az út mentén.
Nos, az utolsó nap az első Metropolitan Museum of Art (MET) a. Én még nem ismert, még mindig mutat egy hatalmas összeg. Távol napon egyesével Tetara meg alaposan, nem hiszem, nem is egy hónap alatt. Mint a Természettudományi Múzeum is eltérőek szerint a belső is mutat. Guigui is magával ragadó. A kamat is található az északi múzeum templom Denduru mit. Helyet egy nagy térben, mint a szintén közvetlenül a tényleges templom Római Birodalom ideje, akkor túlfeszültség is elárasztják a túl sok nevetés. "Museum of Art" csak mondom ott, de csak a művészeti kiállítások, természetesen kicsit más ízt és az úgynevezett múzeum, bizonyos értelemben az, ami Japánban nagyon közel van a múzeumban.
Délután a Guggenheim Múzeum. Íme rávilágít a múzeum is, és gyere Frank Lloyd Wright design. Impresszionista és kubista festmények láthatók a fő. Én személy szerint inkább Kandinszkij és Duchamp festő, van-e áram az épület újra is.
Times Square A Fifth Avenue-n, miután eltűnt a NY Apple Store, majd megállt. Ez az eset történt.
Fotó: F-Boogie
Üdvözlettel, a kusza a tekercsben három feketék NY (innen formájában beszélgetés)
nA "Yoyo, CD" kapott "Adj nekem!"
I "Én, én wrapper nem?"
nA "Tudom! jöttem?"
Én "Ez Tokyo"
nA "Ohhh! Tokyoooo! I ~ Nantes nevét?"
I "I Keisuke"
nA "van?"
I "I Keisuke. K · s · K."
nA "OK, OK. Hát te egy K-Boogie!"
Én "···"
nA "Megyek, hogy aláírja a CD-t!"
Én "Nem elég híres, hogy írja alá neked? (Dahlonega ~ fogok hírnevet)."
nA "A Well (hazugság)"
NB: "Majd én is!"
nA "gombot, és 20 $ minden CD2"
I "Ah!"
nA "Ez 20 $ minden CD2"
"A vicc szerint"
NB: "Hadd Mi ez a fickó Boss et al."
Boss "Ai, ez az én Boss"
(Boss figyelmen kívül hagyja addig).
"A dalok egy ~ Dahlonega I Really? (Ellenőrizze a hátsó CD)"
n-A + B "Természetesen!"
"Az én jó Dahlonega, akkor (na) a felvásárlás valaki. You (nb) az ovuláció. 'S 5 dollár."
nA "He? Sugidaro olcsó! Adj 10 $ érte!"
NB: "Dahlonega is aláírta nekem?"
"Az én Szóval (nb) a Dahlonega ~ kérem?"
NB: "Igen, de úgy tűnik"
I "Te (na) 5 $ is, de ennyi."
nA "Oh ~, ~ menüpont"
Nos, és hogy foglalkozik velük olyasmi, mint $ 5 darab CD1. Ez egy rejtély Boss Yattekonakatta semmit egyébként. Most hallom.
Hang Klip: Adobe Flash Player (version 9 vagy felett) van szükség Play Audio Clip ezt. Töltse le a legfrissebb verziót itt . Ön is szükségük van Javascript használatát a böngészőjében.
Igen, Nos, beléptem a hang rendben van, nem akarok venni egy Hiphop album egy kicsit underground, hanem ¥ 4oo (22 dal). NDE én is e-címe szerepel a táblán, nézzük megérteni, hogy ők mit promóciós tevékenységeket. Szerencsére Tokaiu K-Boogie (?) Tölthető, mert az adapter nevét, vagy küldje vissza Cickafark néven a remix (van már egy csomó paródiában). Ha úgy gondolja, NY a Mekkája az utcai előadások. Taps az egész szerv játszó fiú a transzcendenciát Subway Általános Iskola campus a minap, egy doboz Temashita bármely személy, aki pénzt. Debut egy kétségbeesett megragad a nyomokat, ők is valahogy. 端 Kure zene szerelmeseinek égetés, az időjárás kedvező. Mellesleg, ez a kölcsönhatás lényegében egy igaz történet, a jó eredményeket, hogy az egyetlen "szerencsés" nem segít, mert előfordulhat, belátása szerint Kedves kérjük, olvassa el ugyanez történik.
Nos, utolsó este, kirándulás egy vietnami étterem China Town. Ázsiai étel ételek, Japán kivételével, ahol sokkal több finom íze Japán helyszínének közelében függően a boltban. Egyél több vad íz Japánban, ahol a Motemashita kell cserélni.
Vége az utazás az Empire State Building is szolgál ébren részeg. Ugyancsak épület King Kong megmászta a NY képviselője. Én hideg volt amúgy is, egy 86. emeleti erkély. A NY éjjel a megnyitása a vas kerítés látható a nyers, "Goooo" válhatnak egy nagyszabású képet szél (fent).
Ez az út véget ér a Boston + NY hat napon át. Írt egy jelentést, hogy egy napon a lehető közvetíteni sok mindent, sok kis epizód nem lehetett együtt. Inkább egy ilyen felhalmozódása a dolgok többnyire, ami átírva egy összefoglaló levelet, csak a csúcsfények. Talán még az élet útja, mint olyat.
K Boogie a Times Square (fotó: F Boogie)
New York: 2. nap
5. nap SL Boston + NY
American Museum of Natural History mai vár. 1. számú lehetőség, mint egy gyerek, és az ő befolyásukat annak érdekében, személyiség. Dinamikus csontváz dinoszaurusz, a kék bálna életnagyságú dioráma az emlősök is fényképezett több Hiroshi Sugimoto. Minden hiányzik, és most nézd vonzó egyidejűleg elfárad.
Collection már nagyjából a japán művészeti múzeum tűnik, mint egy alapvető része kedvezően, mint a nyugati. Ezzel, úgy érzem, egy nagy múzeum, mint Nyugaton. Eyes inkább mondjuk egy múzeumi magát, van egy benyomásom, hogy a hely reális értékelése, hanem a jó múzeum "háttér" lett volna fontos.
Minden kiállítási származnak, vagy milyen időpont és hely, hogy az eredeti képeket. Bizonyos értelemben meglepő, hogy ugyanabban az időben, a múzeum "fantázia", hogy készítsen egy eszköz, amely azt mondaná. Ragaszkodjon műalkotások kiállítótér, múzeum és tér kiválasztásához. És ez nem ilyen egyszerű. Világítás és elhelyezése, hanem a pózol, kiállítások arányos esetben "fészkelt" A lényeg az, hogy bizonyos intézkedések alaposan, mint a múzeumok, nem egységes. A legrosszabb esetben szándékosan nem dönt, hogy dolgozni white cube "biztonságos", de a kiállítási teret, díszített szerint a múzeumi, de ez olyan jó egy épület befolyásolja, nagyon gondos tervezés szükséges Meg kell. American Museum of Natural History díszített minden szoba más és más, szinte kiméra-szerű épületben. Ezek a feltételek adottak először, a fenséges kijelző "háttérben", és azt hiszem, nem érzem a.
Érdekes, attól függően, hogy milyen kiállítás szándékosan "csúnya", hogy van egy rendező. Az alapvető termelés alapos háttérben érzem a valóságot, hogy teljesüljön a "csúnya". A képzelet nem felfújt megtekintéshez. Ezek a döntések, a múzeumok Japánban soha nem látott.
Másrészt, bevezet egy módszert, amely szintén teret a múzeum igazgatója is akart. Múzeumok Japánban úgy emelni a szintet, ugyanakkor nehéz versenyezni mennyiségben, és azt is gyanítom, hogy a leginkább alkalmas az elfogadásra. Mi az a "természetes története", így a művészet és lehetett volna benne?
Holnap a Guggenheim és a MET. Várom itt.
New York: 1. nap
4. nap SL Boston + NY
Kora reggel a La Guardia repülőtér, NY a Logan Airport Bostonban. 揺 Remashita egy kicsit, és Attoiu 间.
Menj a hotel előtt MSG időközben Yellow Cab, gyalog a nullához 预 Ketara csomagtartó. Elég távolság hatására a fény séta a városban kavargó energia. Tokió a város nem kevésbé jó, ez egy másik fajta energiát. Nem tudom, hogy az oldal nem látott senki, de "valami" ott.
Míg a közepén ebéd, Chelsea, Greenwich Village, megérkezett a Ground Zero át a Soho. Néha egy gyerek mászni, még ég 突 Ki 刺 Saran csak ", hogy" a hatalmas épület, nem. Én személy lett egy kicsit könnyes. De visszaállítja vitalitását mintegy 10 év alatt és valóban, a belső tér díszített képek az idő látta az esetet egy közeli étteremben (bágyadtság támaszkodva a polcokon, a poros rendőrség fotó), úgy érzem, a hegek maradnak mélyen. Felújítás híres a Millennium Tower, valószínűleg épül a helyszínen, valamint műemlékek a négy oldalán esik fejest. A helyzet úgy tűnik, hogy hasonlít egy tátongó lyuk az eset után valószínűleg téren.
MoMA el a metrón, hogy Ground Zero. Nem volt ideje, hogy vizsgálja meg lassú, de sajnos a Jasper Johns "Flag", az Andy Warhol "Campbell Soup", a Jackson Pollock "akció festészet", köztük sok a remekművek elég ahhoz, hogy a kép azonnal a kulcsszó a . Személy szerint érdekes terület az építészeti tervezés. Buckminster Fuller dóm építészeti rajzok és modellek tanult az iskolában, és John Cage pontszáma is kiállított. Ai Weiwei munkája (a Tiltott Város, a Fehér Ház, az Eiffel-torony, flip a madár fényképek a szeme, hogy a Mona Lisa) nagyon ", hogy Rashiku" Jó móka volt. Az amerikai művészeti élet úgy érzi, több érzelmi szempontból egy erős Európában. Sok munka létezik a nemek közötti és a politika, és a közvélemény általi elfogadását, hogy te.
Ahhoz, hogy kilakoltatták ki a MoMA zárt, megvásárolná a második könyv egy könyvesbolt ( Építészek Rajzfüzetek című könyve volt tehát kiadatlan Japánban). Mindkettő nehéz, nem aggódik túlsúlyos bőrönd.
Mellesleg, ez a hétvégén is Allstar Weekend NBA. Mikor talált és cserélni, de az arca is nagy lelkesedéssel az Egyesült Államokban még mindig a figyelmet.
Boston: 3. nap
SL 3. nap Boston + NY (utolsó nap Boston)
Boston az utolsó napon tartózkodás nagyrészt szabad cselekvés. A MIT majd meg a szálloda halljában. Két nap, és valami teljesen más, egy nap a téli hideg szél 吹 Kisusabu Rashii Boston.
A kápolna a campus Eero Saarinen a tervezett első. A hullámos téglafal, sikeresen ötvözi építészeti foszlány az antik és modern. A víz, esküvők vannak nyújtva épület periférián, ez olyan, mint nappal 明 Karitori reflexió a fal és imbolygott. Pillanatok fényűző élő orgona improvizáció Dr. Kubota beépített.
A következő templom az északi, hogy saját műhelyt a diákok Fablab. Húzza ki a gép vett használaton kívüli gyárban város, kezelt és üzemeltetett magunkat. Itt van, amit kicsit gyengébb felszerelés, élénkebb Media Lab műhely, a műhely volt, jól thumbed (de még mindig van egy kés és víz). Milyen benyomást, hogy amikor a diákok a munka egy CNC maró történt abban az időben. Általában, CNC marás útmutató (handle) vagy automatikus (NC) használják váltani, ha a diák azt mondta, "Semi-Automatic" volt használva. Forgat a fogantyú elforgatásával X tengely, a program előrehaladásával szerint a forgási sebességet a vágás, és akkor mi van. Megkérdeztem a személyzet csináltam különböző leírások, "Track Mode" egy speciális mód, amely annyira, és a vastagsága a penge anyag, mert akkor az ellenőrzés sebessége megvágja magát, miközben nézi a forma, az első teszt gyakran használják, ha megteremti a modell (miután az összes automata Így remélhetőleg). Azt hiszem, van még a CNC marás, Japán, a tökéletes rendszert használják biztonságosan csatlakozik a kézi / auto.
A következő mellett az MIT Múzeum az északi onnan. Az idei 150. évfordulója alapító, így a MIT volt, mindent, ami látható a MIT K + F időközben. És a különböző robot Polaroid, ultra-nagy felbontású hologram, ... stb chip LSI Wafer az Intel. Érdekes, Arthur Ganson 's kinetikus kiállítás a művészek. Átitatott hatására Tinguely forma, a ritmus és a tágas, nagy szellemes konfiguráció. Az impozáns high-tech az MIT, és látható Semmiképpen nem gondolom, hogy ez a munkacsoport.
Miután a Harvard Coop Sobireta, hogy részegen tegnap, az MIT Stata Center a (fent). Design Frank Gehry, ez használják az előadások. A bejárat van Anish Kapoor legújabb munkáját, az egész épület a Shusaku Arakawa "sorozatú Megfordítható Destiny Lofts" labirintus-szerű szerkezet emlékeztet. Nem tudja pontosan, hol vannak most a saját, fog tartani egy ideig megszokni.
Élvezze a híres bostoni homár este végre. Nantes hasa duzzad, hogy nem a rák, így nem a kiemelkedő Gotae 大 味 soha nem esznek.
Boston: 2. nap
2. nap Utazás Boston + NY.
Ma elsősorban az MIT Media Lab és a Harvard GSD (Graduate School of Design) be Reggel Mr. Sherry Lassister globális vezetője Fablab szétszórva a világban, egy kis előadást, és bemutatja bérleti Fablab míg a MIT Media Lab.
MIT Media Lab létesítmények csak "kiemelik" a szó. 3D-s lézervágás gépek és nyomtatók műhely, egy nagyon jó, CNC víz vágó és hat-tengely, és ShopBot CNC hatalmas az alaposan összes berendezést szeretne Tamami. Mint látható a rengeteg különböző NC gép, de nem hagyományos feldolgozásának digitális adatok közvetlenül a Yappari. Ezen kívül, speciális gépek és precíziós megmunkálási ismeretlen, de nagyon kevés anyag, mint a liba anyagok, mint a szobák, illetve hozott közvetlenül Akihabara Electric Town, ahol több csiklandozta. Ahogy valaki volt érdekelt kezeléséhez szükséges eszközöket a stúdióba, Tamami még mindig tartják nagyon tiszta állapotban, finom "használják" azt. Elég, hogy a kormány igen nehéz, piszkos és bár szigorúan véve nem egy szabály van a dilemma, hogy az elavult és túl nehéz visszafordítani. A részletes szabályokat, de a MIT laza, hogy csak tiszta nagyon szűk (baktériumok, és nem teljesül). Néha kis eszköz még úgy tűnik, hogy elveszett, vagy lehetnek hiányosságok az alkalmi ordít irányító személyzet. Ez a terület nem olyan, amit én sajnos általános.
Noon Egyetem Co-op vásárlás + ebéd MIT. Amerikai egyetemek gazdag árukat az ő alma mater, MIT teljes pontszámot erre a bíróság egy tollat. A dolgok mégis jó design gyakran, amíg van irigylem a márkák, mint a Champion által előállított Ralph Lauren. Tamami from'm is művészet, bárcsak több és több kereskedelmi forgalomba 売 Ttara jó és készült Őexcellenciája.
Délután a sarokban az MIT Media Lab, magas és alacsony Tech Group látogatást. Led a csoport saját Lilipad hallgatása közben rögzített Leah Buechley fejlesztő fejlesztése, és a cseréket a beiratkozott hallgatók. Amerikában valóban aktívan, hogy projektjeiket a nép. Az MIT Media Lab jellegzetes, még jobban, mint a teljes termelési környezet, mindig van, hogy megkezdje az egész hely, hogy a szerző kész bemutatja a projektet bármikor. "Jövök nem tudom, ha a szponzor," mondta a Temashita bármikor "kész háborút" Azon a helyen is egy személyes 见习 Itai. Miután ismertette a projektet, hogy felülmúlta magam, kaptam egy nagyon jó érzés.
Könnyű csak megy a dreadfulness az első MIT, Japán nem legyőzte a környezetre. Akihabara és Tokyu Hands is jónak csomagküldő szolgáltató hálózat és más forrásokból az anyag sokkal inkább Japán, a per Temashita ezért is nagyon féltékeny.
Költözött Harvard GSD, mára már híres Fablab House 's előadás jött létre Daniel Ibanez. Bemutatása, hogy magát a projektet, szó nélkül tartalék csodálni. Miközben küzd, hogy szabályozzák a versenyt, és beszélj arról, hogyan kívánja megtestesíteni a saját volt, dinamikus és izgalmas nincs. Lesz feldolgozott vagy vásárolt olcsón Kínából, és már nem használta a robotkar, hogy lerövidíti a szállítási időt, vagy fejleszteni kívánják rugalmas napenergia panelek. Csak úgy viselkednek, mint egy komplett ajándék az erő. A fenti fotó stúdió, a Harvard GSD. Van 见 切 Re szétszórva is a bal oldalon a hely. Minden diák az osztály (600) Fogja meg a teret a saját itt, és ez elő minden nap. Milyen területen van irigység.
Éjszakai is ment vissza a MIT Media Lab azt mondja, hogy a japán emberek beiratkozott kutató Media Zenekar megszerzésével. Én is egy kicsit ki égetés. Azt hiszem, a teremtés és létrehozása Fablab Japánban nagyon komolyan meg.
Boston is csak még egy nap van hátra. Olyan gyors, megyek haza ilyen ütemben felvenni Bashibashi.
Boston: 1. nap
Utazás nap 1 Boston + NY.
Elég kicsi, reggel és egy óra vonattal Boston, Rodosz látogatott Fablab Providence. AS220 üzemeltetése az anya hívtam. AS220 nem korlátozódik a legújabb digitális gyártás, a tipográfiát az éttermek, hogy a szervezet nem tesz semmit a kultúrát, és nevet. Vannak mohó.
Ebéd az AS220 FOO (d) a cím kerül sor étterem, egy hatalmas darab talált rést az épületben. Engedelmeskedni látta Japánban közeledik ismerős. Most fekszik mögött AS220. A Soma Kudasatta irányítani ezt a "valamit savanyú kapcsolatot?" Mi azt kérdezte: "Shepard Fairly'm AS220 évvel ezelőtt tanítványa volt 20". A béke még új, a felirat a bal alsó (?) Csak a közelmúltban a kifejezést dolog, augusztus 14, 2010. Amit, mint a régi iskola díszített brokát.
Ez a darab volt festve Sorenishitemo szempontból a bank épülete. Bár azt hittem a japánok Dattara lehetetlen "Creative Capital" azt állítják, hogy úgy érzi az erejét a Gondviselés.
Délután vissza Bostonba, egyike a világ legrégebbi Fablab a szegény feketék a városban, Boston South End Technology Center látogatott. Ez a kreatív, és tedd a súlyt az oktatás helyett, a helyi négerek nem lehet megvenni egy számítógépet, egy digitális "gateway" működik, mivel. "Lecke" helyett "teremtés", hogy elősegítse az oktatás, a siker kulcsa valószínű. Ed Baffi nekem egy túra a létesítmény nemrég vezették be a Legyen Magazine Modkit fejlesztők. Anélkül, hogy a középiskolában dolgozott Fablab autodidakta, vagy beiratkozott MIT és elismerik, hogy elért az idei évben. Ő is a helyi gyerekeknek, mint egy fekete hős.
Használ olyan berendezés, amely felvetette több, mint bármely tárgyat, sodródik természetesen a létesítmény, "lázadó szellem". Ahelyett, hogy csak egy hobbi, mint eszköz életük javítására, én nem lenne ereje másra marad a helyén, ahol a helyiek.
Phantom Limb / Spatial Shift
Nemrégiben Mori Art Museum, Motohiko Odani tartják "Spectral észlelés" kiállítás ment. Legutóbbi "Hollow", és a sorozat ", 9. szoba" is jó, de személy szerint "SP2 New Born" sorozat, köztük egy jó kiállítási tér, és így tovább.
Fehér tér múzeumok és galériák, gyakran "fehér kocka"-ként említik, "SP2 New Born" sorozatú kiállítótér, a másik, "fekete kocka" volt. Ez közel van a múzeumi formát mutat és azt mondja vagy "állati minta," ez a munka talán emlékeztet a nagy tervezés és megfelelő. Még nem személyes érdeke, hogy a múzeum is jutott eszembe a jövőben a japán művészeti kiállítás nézi ezt.
Nemrég én is nagyon érdekes beszélgetés Mr. Tsukasa Mori, kurátor az Art-torony Mito eredetileg az úgynevezett "mono-box", mint egy múzeum, Biennále / Triennálé boom balra most. Ahogy alkotója egy személy, hanem a történelem, a mező csak tesz a gáz szabadul fel, mi lett valójában csinálni?
Mivel a visszatérők magukat, a "helyi / globális", de azt tekintik hosszú ideig, mivel a következtetés megérkezett Mr. Mori elmondta: "hol van a helyi," az volt, hogy. Ez azonban egy speciális nevelést visszatérők (de már nem lesz külön egy), de eszembe juttatja, hogy erősödni fog a jövőben elosztó és a mozgás, az úgynevezett "helyi tudat" eszméje is " "A globalizáció nem az amire gondolsz. Tehát a "helyi" területen is megáll a befoglaló szó "most, amikor =" és nem azt.
A munkavégzés helye kiadás, hogy őszinte legyek, "jó bárhol" van. Művészetek és a művészek már nem "különleges" vagy "cool", hogy nem az életkor, lakóhely művészek mindenütt, bárhol van egy munka. Határok nem egyértelműek a jövőbeni munka, míg mások nem. Még nem csupán egy webhely-specifikus "site" a. Nem kizárólag a múzeumok, a kiskereskedelmi létesítmények, kórházak, romok, gyárak, gátak, versenypályák, magánházak, ahol a "megfelelő" lehet akár, de ha "made" még jobb. Mert a világ az emberek Nanbo Mindent egybevetve, a munka maga természetesen vonzó, "vonóerő", ha összpontosít, "ha" Én még mindig szó, azt hiszem.
Theo Jansen + Me
A jelenlegi konferencia Miraikan kiállításon Theo Jansen volt Moraimashita áthallás, amikor a művészet. Otchan Mecha Kucha egy barátságos ember.
Jelenleg "Natural History" az Ön számára hoz létre egy al-témát, én voltam az egyik művész Theo Jansen sokat segíthet. A kiállítás támogatói Fuji Television, az úgynevezett "jog egy TV" erős Hanaremasen szeretni, de az ingadozás nem igazán működik.
Kiterjesztett fénykép
Ahelyett, hogy csak egy fotózás klub, egy csoport, melynek célja, hogy kiterjeszti az alapvető fényképészeti kifejezés, beleértve a kemény felületre.
