Art
Mono: Fàbrica
Vostè té des del primer anunci.
Període (dies) 11/6, en Nishi Azabu de (ds) 10/29 Estudi KREI de codi obert s'exposaran en un lloc anomenat.
[Fàbrica: Event Factory Nakadai mico] Nishi-Azabu
Data: (El Sol) a 11/06 (dissabte) 29/10 12:00-21:00
Lloc: Estudi de codi obert KREI 2-24-2 Nishi-Azabu, Minato-ku, Tòquio
Entrada: Gratuïta
URL: Http :/ / Monofactory.Nakadai.Co.Jp /
Des del taller es durà a terme durant els esdeveniments d'exposició diferents, i també, a la part superior del vestit de reclam, si us plau, uneix-t'hi.
Vaig pensar que algun dia vaig a escriure, a escriure i deixar que nosaltres junts o descuidat.
Esdeveniment denominat "Cimera de Residus Industrials", a l'escola Kaminoge Universitat d'Art Tama de 9/23 es va dur a terme el mes passat. Per disposició dels contractistes de reciclatge Nakadai en l'esdeveniment va ser patrocinat per tres, perquè el moviment s'ha tornat molt interessant, però m'ho mostra, des de la primera visió de conjunt.
I a què es refereix com "la indústria de reciclatge" o "residus industrials", o tindrà cap imatge?
(Potser ja era massa) Crec que en la majoria dels casos, amb o "aroma" o "brut", una imatge negativa. Així que no és "escombraries", va començar a algú, en un sentit fent coses per a la gent és exactament el contrari és el lloc. També em sento el contacte fins que no era particularment.
Hi ha una planta que has de et molesta el doble de Maebashi Nakadai, la impressió que vaig sentir en aquell moment era tot el contrari. Ha organitzat a la planta de fraccionament de fons i està ben equipat estudi de Yohodo que jo, o no fan mala olor, i grans. Coherent per a la neteja com una muntanya, i mai he vist el material ·. Per ser honest, si no s'emociona en veure i fer les coses que la gent no ho fa "el discret".
"No hi ha recollida d'escombraries, residus Nakadai"
Les coses: en el lloc web de la fàbrica, aquesta frase és impressionant. I no hi ha "escombraries" per a la majoria de la gent és: "llençar" no ", el que per a recollir". Si es mira d'una banda a recuperar-se, es converteixen en "actius" més que "residus" que. Factory és un projecte o idea de com funcionen els "= els actius socials i materials" que ens presenten: Mono de projectes i Nakadai. A "Cimera de Residus Industrials", el producte funciona i ha estat produït emprant el material d'Nakadai ha estat exposada. La participació d'una àmplia gamma d'estudiants professionals, a partir de FabLab També se celebren tallers, hi va haver molts visitants tot i un sol dia. "Les coses: Nishi-Azabu Event Factory Fàbrica Nakadai" és una exposició de selecció que es durà a terme un període d'una setmana.
Nde, amb cara de tractar amb problemes socials i materials, com a creador d'un ésser humà.
En fer que alguna cosa funcioni és, gairebé sense excepció, és la "imatge de la meta per davant". Alinear els materials necessaris, dibuixar un esbós o dibuix, en alguns casos, per adquirir la tecnologia a la vegada, és el procés cap a una meta comuna. En aquest projecte, no és un "material abans de" fer marxa enrere. "Fet amb les sobres a la nevera" Si es compara en els aliments ", basada en la recepta per fer" la primera, la segona serà un o altre sentit. No podeu apreciar i sentir anomenats "sobrants", se li està demanant habilitats a la cuina i les idees, i no és o no el segon.
Mirant cap enrere, en l'educació bàsica de l'art, sinó per limitar les eines i materials són els mitjans convencionals. Serà com un front es va estendre gradualment a partir d'aquí, per produir pensament lliure i els mitjans amb el temps. No obstant això, les eines i els materials utilitzats en l'educació bàsica per a novells és en si una "amigable per a novells" és l'única cosa. Com vaig escriure al principi, però no és només "material mai vist". Delicadesa ple d'espècies rares, per dir-ho, és l'única forma de nevera-en els països industrials avançats. Si vostè està interessat en quin sentit i que li facin pessigolles, una certa quantitat de coneixements i tecnologia. Challenger és una relació raonable de cada un altre. M'agrada tant el "desafiament" i "tornar a l'origen", i que el projecte poc comú.
Per descomptat, aquest projecte no té la intenció de formar una "comunitat tancada" per l'expert. Si està interessat i una mica de la possibilitat que, en el tractament de material per l'expert que se suposa que fins i tot divertit per a novells. Algunes persones han de començar a jugar una mica amb materials i idees que no són professionals. Crec que el projecte estava llest experiments tal esperit.
Aokigahara caça de bolets
17 de setembre i 18 i durant dos dies, vaig anar a Aokigahara Bosc fotògraf i artista visual que va conèixer a un nord-americà per alguna coincidència rara.
Vull guiar les persones en el començament de les coses de la gent que vaig conèixer en relació a demanar FabLab, ha pres el lloc de la "Iwakutsuki" Per bé o per mal, des que va arribar a Japó per filmar el desig Aokigahara, era que. Des que era lliure en els dos dies també es Afortunadament, mentre que jo reconec una mica d'ansietat. Viatge que no es treu a la primera reunió entre l'estranger de cada un, un començament estrany.
El fotògraf artista i vídeo que l'estiu McColkle àcid. Com utilitzar són d'Amèrica femenina, tampoc s'entén el sentit dels valors japonesos. Com es tracta de reunir en el Aokigahara Hachioji. Ni tan sols el primer dia de bon temps, repetides Parcialment ennuvolat intermitents.
Bé Aokigahara. Així que les "coses" en i famosos, Okkanabikkuri primer revolt. No obstant això, això no és el que era un bell bosc que està moderadament ben desenvolupat rutes de senderisme que fa al local d'emergències. Com l'origen de les "atraccions", com la impressió va ser examinat al wiki per endavant és una cosa molt recent, em sento com que això passi, artificialment. Per a aquells que són locals, i ho dic molest.
El segon dia, el tir assolellat, el clima · Grup de senderisme. Ell havia estat amb "no és cap atmosfera té com a objectiu la www! Massa assolellat" d'estiu, no ho faig convenientment · calamar. Atès que només hi ha dues possibilitats de tir dia, els moviments suaus. Per tant la presa de fotografies de quan ella ha estat filmant una pel · lícula, de manera que el temps lliure també.
Mentrestant, el bé equilibrat en compte que la dramàtica i Pachiri Què descobriment! "O fer les coses" (foto de dalt) un fong de color vermell com el punt de mira de sol que es filtra a través del fullatge, a continuació, que acabem de prendre bolets era.
Aokigahara és una mica estrany al bosc, molt tranquil. Els insectes, com la cigala no és improbable. No ocellets. Fulles de so i borrosa en el vent, el so de cotxes i motos està a punt d'escoltar a l'ombra en la distància. La majoria no floreixen les flors també. No serà depenent de la temporada, encara que el paisatge és una impressió natural. I crec que "sens dubte absorbir vacil · lar fàcil", s'ha convertit en fongs visibles. La seva forma i color com cap altra, en un paisatge uniforme és notable quan la persona.
Bolets de banda, la taca Aokigahara senderisme és molt bo, fins i tot si el temps Megumarere. Des del camp s'ha desenvolupat fins a cert punt, vostè té fins al traçat de la carretera, com natural ben bèstia de color. Si ni tan sols arrencar d'arrel, probablement no tindria una cosa perillosa Ah, sí també desagradable. Es recomana en els turistes de tardor.
Oh, "la caça de bolets" no ha estat el camí. Es portarà al càstig, l'egoisme (Teka, has agafat).
Parla amb ell sobre les eines i Jigs
(Aquesta introducció ha hagut un augment ...) publica un llarg temps.
(Foto de dalt), aquest cop per a aquells que fan coses, i jo tracte d'escriure el lloc i pensar en "eines" vital també se li va demanar per estendre la funcionalitat dels equips de presa de la persona de contacte per que el deute de costum.
Independentment de si l'eina digital o analògic, que es distribueixen el més proper a un producte genèric no és de cap manera. Principi del mercat, que no hi ha una mínima flexibilitat no es limita a vendre. No és realment una qüestió de rutina, a la creació dels éssers humans del tipus que ens agrada, haurem de pensar seriosament en la "versatilitat" d'això.
(En el sentit filosòfic, en particular) S'ha dit en l'art contemporani, a la perfecta creació original-complet és gairebé impossible. No obstant això, per als joves com els que no estem parlant de la sort. Salsa de Heko També cal considerar com "la cua de destinació fosc" a ull nu per primera vegada. Així que jo diria que si difícil "veritable original", és almenys intentar coses creatives que condueixen a la "nova visió", i ara la postura actual dels artistes.
Crec que vaig a venir a la tecla "i les seves eines versàtils", aquí.
No hi ha "etiqueta" és el mateix per a totes les eines. Els modals es basen en la versatilitat, el fabricant de l'instrument es garanteix el rendiment de l'instrument en conformitat als seus costums. Jo mateix, perquè es pensava que la versatilitat de l'eina i també afecten a la peça de treball com ho és, com sempre que utilitzi l'eina sobre la base de modals no pot excedir el marc de la versatilitat de les espècies també es va fer no està disponible. És a dir, escriure una darrere de les escenes, si et dones compte de la "extensió dels costums" o "noves maneres," construir aquesta cosa (no és una simple conseqüència també) més enllà del marc de la versatilitat.
Tot d'una es donen compte de la "etiqueta nova" (La innovació =) no és fàcil. Com que hi ha una muntanya, com les necessitats de productivitat i social, que ha de ser considerat. "L'ampliació de les maneres" per invertir (Renovació =) és relativament fàcil d'utilitzar. Per a la mà feta especialment com nosaltres, perquè és suficient si compleix amb les seves eines d'ús propi, i les necessitats personals.
Mà, hem d'ampliar els costums de l'eina s'adapti a les seves necessitats per fer durant molt de temps. És "plantilla de Jig =" trucada. Quin lloc, com "plug-in" si es reemplaça el digital? Maternes i difícil eines independents que el componen, impossibles d'estómac, el creador està tractant d'omplir el buit entre el seu pas més enllà. Jig és el seu vidre. Com que el propòsit es fa a través de la plantilla només a "les coses", no necessitem a l'estètica i la durabilitat de més del necessari per plantilla de si mateix. És suficient si només es Crelle treballant en aquell moment, ni és per mostrar als altres. Per descomptat, també hi ha alguns giga excel · lent serà millorat com ho és, que es distribueixen com un producte. No obstant això, a partir de les necessitats socials, de manera que s'han desplaçat immediatament si el més limitat és la seva feina, encara he d'anar allà per escriure la seva pròpia voluntat Honsuji.
Els artefactes que resulten no només ser simplement per conveniència, per ampliar els costums de l'eina es troba en traspua una forta personalitat. Com que és els resultats de només utilitzant el (giga) no és una eina per aconseguir que l'obtingut en el mercat. Crec que aquest és un potent i pistes de la "nova visió". No té un arbre de fer una plantilla de treball del curs. No obstant això, no pot mantenir una plantilla i no entenen la naturalesa de l'eina i la mare. Això "pot fer una plantilla" significa un sòlid coneixement de l'autor i la tecnologia.
Són sinònims, però vaig pensar que sovint escoltem la paraula "lluita amb el material" al món de l'art, m'agradaria "lluitar amb les eines" a aquesta paraula. Recentment té una producció diària de tal pensament.
Per tant, la propera vegada que vostè rebrà un "! Fer que el sistema ferroviari per disparar en menys de ¥ 10.000" actualment en producció.
-
Jig va ser recordat pel camí, i el nom del fotògraf ve i quatre d'altres tractaments en les carreres de laboratori mateixos Visita Furuya, també ha exposat a la tardor de l'any passat, que va exhibir en 21 Akibatamabi vostè. En la producció de "El meu Sputnik" Furuya de treball, vaig fer una plantilla muntada en un trípode, de fet. Aquí per tots els mitjans.
Obté de viatge
Introduïu L'heu tret d'aquest viatge.
Una. Art i Text / Aimee Selby [Edició, editorial Gos Negre] 2009/45 $ Co-op @ Harvard
Com diu el títol, el llibre resumeix les obres d'art contemporani que utilitza el text. Alguns dels més populars i jo, Andy Warhol, Doug Aitken, Jeffrey Shaw, Vito Acconci, com ara Barbara Kruger. En el curt 300p Taicho, molts plats. El següent treball de la Diàspora de la sèrie independent té una alta possibilitat d'utilitzar el text com a referència.
Dos. Quaderns d'Arquitectes / Will Jones [Edita, Metropolis Books] 2011/50 $ @ MoMA Shop
Esbossos i maquetes, dibuixos, etc, cobrint el nostre famós arquitecte. Tècnica d'escriptura a mà, collage de fotos, com el centre de gravetat és interessant en cada persona. A primera vista, l'arquitectura i es pot veure aquí, com el dibuix no té res a fer, com a bon Nozokeru al cap d'aquesta persona. Personalment avió que l'obra denominada, que se sent atret per la producció de música, com ara dibuixos i, de cap classe menys a la taula. En aquest sentit, com una mirada a la "plantilla" que s'utilitza durant el processament d'un objecte tridimensional, mai em vist part principal serà visible.
3. Memòria / Anish Kapoor [Artista, el Museu Guggenheim] de dos mil nou / 10 @ Museu Guggenheim Shop $
Dl en la venda és de $ 10, era barat de totes maneres. Anish Kapoor és un del seu escriptor favorit. Quin és l'encant i la simplicitat de treball d'implementació flexibilitat. L'actitud també és molt bona sensació que pot haver incorporat a l'obra, com ara un pigment a l'Índia és també la pàtria del seu compte.
Quatre. Museu Guggenheim (versió japonesa) [Museu Guggenheim] 1995/5 $ @ Botiga del Museu Guggenheim
També en aquest cas en la venda de $ 5. Però perquè crec que la versió japonesa, sempre que agraït pels japonesos. · · · W no és massa alta i és nova a l'Amazones. De les obres per introduir, en lloc de la guia trucada és un llibre que descriu els orígens d'aquesta arquitectura de renom mundial. Frank Lloyd Wright i dibuixos van fer dibuixos, etc es poden trobar al mig de la construcció.
5. Màquines / Arthur Ganson [DVD] 2 004/20 $ @ MIT Museum Shop
DVD resum havia estat exposada al Museu del MIT últim dia que va anar a viure a Boston, l'art cinètic obres d'Arthur Ganson. Per real i no és per descomptat, i, bé, no només, o només es veu en la imatge en moviment de l'art cinètic. Crec que els escriptors estan lluitant terriblement i (majoritàriament material de filferro).
6. Tub Tornado [Joguet] $ 3 @ MIT Museum Shop
Joguines de la ciència van ser comprats a la botiga del Museu del MIT també. Cosa i posar una ampolla de plàstic plena amb aigua moderadament en ambdós extrems, en un vòrtex del vent. Compra, ja que era tan interessant d'alguna manera. Un cop hagueu col · locat també va posar a l'escola i referència per a l'estudiant - o no?
7. Anem a fer negocis / Fella & G Money [Promo CD] $ 5 @ En algun lloc al voltant de Times Square, Nova York
En alguns aspectes, el més inoblidable ventilat - de fades. Era tan bona mitja difícil de vendre als carrers de Nova York. Hi ha un "$ 5", però aquest és un cas propi, el preu vindrà el canvi en funció de les negociacions amb l'altra part. Repo Últim dia com ho és també, que (amb la possibilitat d'avaluació de i saber japonès), o es vendrà a voltant de $ 20 a la que desitja. El contingut dels 22 temes d'aquest Hiphop camí ral sembla a Nova York.
8. Coca-Cola Can
No existeix al Japó va ser capaç de llaunes d'alumini per a ampolles,. I es va tornar amb alguns fins i tot tractant de florero.
Hi ha també del MIT, com samarretes i U ~ altre, molt interessant inbure és com un lloc com aquest.
Nova York: Dia 3
Dia 6 + SL Boston NY (últim dia)
En l'últim dia d'aquest viatge en la cosa primitiva. Gràcies al Sr Tanaka, que ha coordinat la SFC va ser acompanyat per la família de Kubota, sobretot, la família Furuya, el Sr Yamamoto, Hiramoto Kun, Kun-Iwaoka, Kawana kun, kun i l'ample de l'illa. Gràcies a tots, era molt densa en un viatge. Mateix sentit de la gratitud no tenir encara un munt de gent que vaig conèixer en el camí.
Bé, en primer lloc l'últim dia del Metropolitan Museum of Art (MET). Jo tenia el saber, encara exhibeix gran quantitat. Jo crec que no prou o no gaire lluny el dia en què s'observava amb atenció un a un, fins i tot un mes. Igual que el Museu d'Història Natural, també varien àmpliament d'acord amb l'interior també exhibeix aquí. La part superior tirar d'una tirada. Els aspectes més destacats són encara, el museu està ubicat al costat nord del temple dend ~ uru Què. Igual que el temple de l'època del Imperi Romà s'ha prestat a la gran espai a mesura que s'assenyala també a la implementació a escala, fins i tot el riure va brollar massa aclaparat. No només és anomenat "Museu d'Art", però l'única exposició d'art, per descomptat, el sabor és lleugerament diferent amb l'anomenat Museu d'Art, el Japó, en un sentit proper al museu és força contingut.
A la tarda al Museu Guggenheim. Aquí està Frank Lloyd Wright va dissenyar museu en si és un punt culminant no importa com es miri. Pintura impressionista i cubista és el principal de l'exposició. Jo personalment prefereixo la pintura és de Kandinsky i Duchamp, també hi ha càrrega a l'edifici.
Times Square, la Cinquena Avinguda, després de perdre l'Apple Store a Nova York i després es va aturar pel. Incident aquí.
Foto per: F-Boogie
(A partir d'aquí, en forma de converses), la seva volum de veritat, de ser atrapats per les tres persones de raça negra a Nova York
nA "Yoyo, CD", "Dóna'm!" tenen
"Jo faig el que el meu contenidor?"
"Jo vaig venir aquí ja ho sé! D'on?" NA
"Jo Tòquio" Jo
"I ~ Ohhh! Tokyoooo! S es diu?" NA
"Jo Keisuke" Jo
"Ah, sí?" NA
"Jo era Keisuke. K · S · K"
nA "OK, que es troba. que el nom de K-Boogie ja!"
"Jo ..."
"Vaig a signar un CD!" NA
"Vaig a fer prou famós com per signar? (~ Et veuran famosa)"
nA "Bé, jo (mentida)"
"Jo també em fan!" NB
"No premeu $ 20, descompte CD2" nA
"Ah, sí?" Jo
"Estic cupó de $ 20 CD2" nA
"Vaig donar una broma:" Jo
"Tinc el cap del que aquest home i anem a" NB
Boss "Ai, que 's Boss"
(Boss es pot ignorar per ara)
"(En el revers de la unitat de CD) i ~? Realment no contenen les cançons" I
"I tant!" N-A + B
"Jo diria que ell. 5 $ l'ovulació (NB) que em (nA) que li permetrà comprar. Vostè."
nA "! $ 10 serà massa barat? eh, no és que em fa!"
"També m'agradaria que signar?" NB
"El que (NB) és - em pregunto per què?" Jo
Nota: "Sí, bé, jo estava tan ..."
"$ 5, però també que és (nA) vostè." Jo
nA "Ah ~, amb els ulls. sol · licitud ..."
Oferta del full per CD1 Bé-ku, i $ 5 amb ells d'aquesta manera. Cap del misteri que no es molt a arribar, després de tot res. Li demano per ara.
Àudio clip:. Adobe Flash Player (versió 9 o superior) per reproduir aquest clip d'àudio Descarregar la versió més recent aquí Vostè també necessita tenir activat Javascript al teu navegador ..
Què he de pensar si, bé, el so és que entra perfectament, i em vaig comprar l'àlbum underground hiphop no és això una mica més de ¥ 4oo (22 cançons). Hem de Meruado també apareix a la junta, anem a entendre que ells són amos del activitats de promoció. Com que vostè em dóna el nom també és (?) Ada Afortunadament Tokayuu K-Boogie, (he començat sketch) Vols que t'ho torni a enviar a fer en el nom de la remescla. Si vostè pensa que Nova York és la meca de l'espectacle de carrer. Aplaudiments de tocar l'òrgan al voltant d'una escola primària en el nen les instal · lacions Transcendent de prop de metro, qualsevol persona que s'havia posat els diners en una caixa, l'altre dia. Està desesperat per apoderar-se d'una pista i que també les hi va arreglar per debutar. M'encanta Hashikure temps de la música, i el vostre realment positiva. Per cert, la interacció d'aquesta és la veritable història que, bàsicament, si us plau, respon a la discreció del Benvolgut sense referència He de bé, de manera que podria ser "tingut sort", el mateix quan les coses es posen.
Bé, el sopar al final del viatge a Vietnam al restaurant Xina Town. Cuina asiàtica amb excepció del menjar japonès, hi ha molts llocs propers al gust local deliciós Depenent de la botiga de Japó. En el sabor natural de més de menjar al Japó, també pot tenir una impressió favorable era aquí.
El final del viatge per l'Empire State Building no es pot despertar encara millor. També està construint per representar a la Nova York de King Kong va pujar. Però de totes maneres feia fred, el pis 86 es va convertir en el balcó. Va ser el punt de vista de la gran vent anomenat "Go ~ o ~ o ~ o" vista nocturna de Nova York de la bretxa de la mirada tanca de ferro és una bona mirada crua (foto dalt).
Al final d'aquest viatge de sis dies de Boston + Nova York. Vaig escriure un informe d'un dia tractant de transmetre un munt de coses tant com sigui possible, molts episodis que no podien estar junts tots els poc que hi havia. Per contra, que la major part en l'acumulació d'aquests, ha estat escrit originalment en el caràcter és el resum, només els aspectes més destacats. Potser, fins i tot camí de la vida tal.
K Boogie a Times Square (foto F Boogie)
Nova York: Dia 2
Dia 5 Boston Traveler + NY
Avui dia el Museu Americà d'Història Natural han estat esperant. N º 1 les instal · lacions, com un nen, té implicacions per a la seva pròpia personalitat fiable. Mamífers diorama d'una sèrie de fotos de balena blava va ser presa en les mostres d'esquelets de dinosaures dinàmic, de mida natural, i Hiroshi Sugimoto. Hi ha tot un encant nostàlgic, ara no es cansen de mirar a la vegada.
A part de l'escala i la col · lecció, el Museu del Japó per tal de no pensar favorablement en comparació amb Europa i els Estats Units en la part bàsica. El museu se sent una gran diferència en comparació amb Europa i els Estats Units de revertir. Jo tendeixo a anar a la vista en si és una peça de museu i dir, hi ha una impressió física d'un lloc per veure de seguida, un bon museu i l'èmfasi en el "fons" en lloc.
Cel · lular o si la imatge dels temps i els llocs de totes les exposicions s'han originat, era l'original. D'alguna manera, es podria dir que és sorprenent, i que l'equip per a produir una "fantasia" El museu és, a la vegada. Sobre l'inici de l'espai d'exposició com una obra d'art, també selecciona les exposicions del museu de l'espai. No es tracta de simple i així successivament. I l'arranjament de la il · luminació, el que representa, però també mostra d'acord amb la qualificació de "decorat" és important, aquest punt és, depenent del seu punt de vista ha estat a fons que el museu, no és uniforme. Parlant de mala atreviment, l'espai en blanc d'exposicions cub no triar la feina és "segur", d'acord a l'interior de peces de museu, és a dir, bo o dolent perquè l'esquerra ia la dreta de l'arquitectura, la planificació molt acurada és necessària el que hauria. Museu Americà d'Història Natural és la diferència entre l'interior de cada habitació, com edificis, com quimera. Per primera vegada, crec que puc sentir que pot fer un "fons" de l'exposició solemne d'aquestes condicions és veritable.
Va ser interessant, és d'acord amb el contingut que el "lleig" s'atreveixen director d'exposicions. La producció bàsica és un fons profund sentir la realitat de, atrevir-se a el "lleig" per fer-ho. Més aviat, engrossir la imaginació de la vista lateral. Tal judici, al Museu del Japó mai ha havia vist.
D'altra banda, també hi ha espai per saber com fer un director de Museu d'Art es poden introduir, vaig pensar que tant. Penso en Japó com una forma d'elevar el nivell dels museus més difícil competir en el volum, a la vegada, també si és que hi ha una introducció més adequada. Així que la "història natural" de contingut també inclourà un bon art?
Demà a la Guggenheim i MET. Tinc moltes ganes d'aquí.
Nova York: Dia 1
Dia 4 viatja a Boston + NY
D'hora en el matí, a l'aeroport de La Guàrdia, Nova York des de l'aeroport Logan de Boston. Estava una mica tremolós, és instantani.
A peu per anar a la zona zero d'avui a l'hotel davant de la cabina MSG Groc, quan l'equipatge. Hi ha una distància considerable, girant l'energia en aquesta ciutat serà a la llum de la història. Metròpoli de Tòquio és també ni més ni menys, aquesta energia és una cosa d'un altre tipus. No sap i no és una escena, vostè coneix a algú, però "alguna cosa".
Mentre que en la meitat del menjar, arribar a la zona zero a través del Chelsea, Greenwich Village, el Soho. De vegades, va pujar com un nen ", que" només fa grans edificis Tsukisasara, ni tan sols el cel. Jo personalment es va convertir en un plor poc. També es va restaurar més de 10 anys i al voltant de la dinàmica de fet, recolzada en la caiguda dels prestatges (tenen una decoració amb imatges de la botiga al moment de l'incident, quan vaig entrar al menjador proper, un oficial de policia de pols Sento que les cicatrius romanen a la foto inferior), del cor. Reurbanització és famosa per la Torre del Mil · lenni, és probable que es construirà en el lloc, així com els monuments de la caiguda de la cascada de quatre costats. És molt probable que imita la plaça de la situació amb un enorme forat després de l'incident, potser.
MoMA al metro de distància de la Zona Zero. No vaig tenir temps per veure a poc a poc és lamentable, el nombre d'obres representatives com per a la imatge de seguida "bandera" de Jasper Johns, "sopa Campbell" d'Andy Warhol, com "action painting" de Jackson Pollock, de la paraula clau que aquesta . Personalment àrea de l'arquitectura i el disseny va ser molt interessant. Model de dom i dibuixos d'arquitectura, que també s'exhibeixen resultats de John Cage de Buckminster Fuller va ser una recerca dels estudiants. "Em sembla" molt bé (les fotografies dels ulls d'ells mateixos per fer que el dit mig la Ciutat Prohibida, la Casa Blanca, la Torre Eiffel, la Mona Lisa) És l'obra d'Ai Weiwei va ser interessant. Escena de l'art als Estats Units senten un aspecte emocional molt fort serà d'Europa. Moltes de les obres relacionades amb el gènere i la política, per la qual cosa és un uke dels seus ciutadans.
Com pot ser expulsat del MoMA de tancament, la compra (el segon llibre a la botiga d'aquest temps d'Arquitectes Quaderns va ser llançada llibre que es diu, al Japó, però, no ho és). Tant pel pes, em preocupa que no la maleta amb excés de pes.
Com acotació al marge, aquest cap de setmana també va ser Allstar Weekend NBA. Quan estava amb veieu és molt, però era en lloc d'apartaments, l'entusiasme, l'atenció als Estats Units és com de costum.
Boston: Dia 3
Dia 3 Boston Traveler + NY (últim dia de Boston)
Boston és l'últim dia d'estada en general, l'acció lliure. Per al conjunt del MIT al vestíbul de l'hotel. Dia 1 i 2 es canvien i es venen, el primer dia del vent fred de l'hivern sembla Fukisusabu Boston.
Per a la capella al campus de la Primera dissenyada per Eero Saarinen. La construcció de la paret de maó era olor ondulat, antics i moderns de benestar fusionat. A la llum reflectida, com el casament és ple d'aigua a l'edifici de la perifèria exterior, i penjant de la paret s'ha convertit Akaritori com l'endoll. Dr Kubota moments de luxe per viure improvisació a l'òrgan amb el sempre.
Al costat del taller de FabLab al nord de l'església, a càrrec dels mateixos estudiants. Tire de la màquina-eina es consideri que ja no s'usa des de la fàbrica, com a poble, hem administrat i operat pel seu propi compte. Només que aquí és un equip poc inferior, o més vibrant al taller del Laboratori de Mitjans, (que encara no hi ha un tall i l'aigua) va ser el taller va ser molt grapejat. Va ser impressionant, és quan es treballa amb els estudiants estava usant la màquina fresadora CNC en el moment per casualitat. Normalment, el sistema de fresat CNC utilitzarà per canviar (NC) o automàtic (mànec) manual, l'estudiant estava usant en la "semi-automàtic" si va dir. En quin estat girant al voltant i al voltant del mànec de l'eix X, i el tall que el programa avança d'acord a la seva velocitat de rotació. Li vaig preguntar a la descripció del personal em va donar molt, així que és una manera especial anomenat "Mode de pista", perquè es pot controlar la velocitat del mateix mentre es mira al gruix de la fulla i el material, la forma del tall, la primera prova (després és automàtic pel que esperem tots) és molt usada en crear el model. Crec que també fresat CNC de Japó, el sistema de fred que es connecta la signatura manual / automàtic s'ha utilitzat.
El següent museu del MIT que més al nord d'allà. Aquest any és el 150 aniversari de la creació del MIT sembla, tot s'ha desenvolupat al MIT en la investigació tant estava en l'exhibició. · Les hòsties de xips LSI de diversos robots, etc i Polaroid, d'ultra alta resolució d'holograma, de la gent d'Intel ·. L'interessant és, Arthur Ganson obres exposició d'un artista anomenat Kinetic. Immersa en el ritme que formen els efectes de Tinguely, i era àmplia, la configuració és meravellós i enginyós. Impressió al MIT, i aquest grup d'obres es poden veure cap manera era no crec que l'alta tecnologia.
Després vaig deixar d'anar a la Cooperativa de la Universitat de Harvard s'ha perdut ahir, del MIT Stata Center a (foto dalt). El disseny és obra de Frank Gehry, és que s'utilitzi per a les conferències. L'entrada més recent treball ha d'Anish Kapoor, el laberint-com l'estructura és una reminiscència del "destí sèrie d'inversió" de tot l'edifici de Shusaku Arakawa. És així que molt de temps sense saber de què exactament on es troba, sinó també per acostumar.
A la nit, gaudir de la famosa llagosta de Boston en l'últim. Oh, que no hi ha inflor en el ventre de gambetes, és excel · lent per menjar, en lloc de Daiaji mai Gotae.
Boston: Dia 2
Dia 2 Viatge Boston + Nova York.
Avui en dia tot el MIT Media Lab i el GSD de Harvard a (Graduate School of Design). Al matí, el senyor gerent de Sherry Lassister global de FabLab dispersos per tot el món, una petita conferència sobre la FabLab obtenir mentre es fa la guia al Media Lab del MIT.
MIT Media Lab instal · lacions de la paraula "obra mestra" de totes maneres. Impressores 3D i màquines de processament làser és, per descomptat, tot el que hagin fet passar per un tallador de sis eixos CNC i l'aigua, i ShopBot CNC enorme, la Tama Art University. Equip també vol un taller molt. No és estàndard com pot ser vist des de l'abundància de diversos tipus de màquina NC, i ell directament des processament de dades digitals Yappari. A més, la sala de precisió, etc Hi ha una sèrie de materials friki, com si fossin portat com màquines de processament especials i processar el material amb un petit però molt desconeguda, de la Ciutat Electrònica de Akihabara, un lloc que se li va fer pessigolles. Em va impressionar com el cos per manejar l'eina d'estudi en la Universitat d'Art Tama, les restes es van mantenir condicions molt net, adequadament "utilitzat" la mateixa. Hi ha un dilema que no es va D'altra banda s'utilitza bruta que és força difícil timó d'aquesta part, si no és estrictament les regles i molt difícil de revertir. (La prohibició no estava protegit) Per a les modalitats però el MIT està solt, només la neteja és probable que hagi estat molt greu. Una petita eina encara sembla que es perd de tant en tant, o en ocasions pot rugir del personal gestionats pel moment. Aquesta àrea o no ho faré per desgràcia universal.
Anar de compres durant el dia + dinar a la universitat col · MIT. Universitats dels Estats Units és ric en béns de la seva ànima mater, el MIT és la màxima puntuació a aquest Tribunal d'una ploma. Disseny tendeixen a prendre coses fredes, sempre que vostè té sobre la producció és envejable marques com Ralph Lauren i el campió encara. També sóc de la Universitat d'Art Tama i grans, per fer que vendre més i més comercialitzat les coses bones es produeixen en les diverses especialitats mèdiques · · ·.
A la tarda a la cantonada del MIT Media Lab d'alta i baixa Tech Group visita. Va dirigir el grup, es Lilipad mentre escolta al desenvolupament registrada Leah Buechley, un desenvolupador dels intercanvis amb els estudiants matriculats. Van presentar els seus projectes als Estats Units, tothom és, en efecte actiu. MITメディアラボの特徴的なところは、制作環境の充実もさることながら、そこらじゅうで作品が常に起動していて、制作者はいつでも自分のプロジェクトをプレゼンする準備を整えていること。 「スポンサーがいつ来るかわからないから」と言ってましたが、いつでも”臨戦態勢”にあるのは個人的にも見習いたいところです。自分も負けじと彼らにプロジェクトを解説したら、結構な好感触が得られました。
MITのスゴさばかりに目がいきがちですが、日本も環境としては負けていません。秋葉原や東急ハンズ、その他サービス良好なネット通販を考えても、素材の供給源については日本の方が格段に上で、そのあたりは彼らも非常に羨ましがってました。
ハーバードGSDに移って、今度は有名なFablab Houseを制作したDaniel Ibanezさんのプレゼン。プロジェクトそのものからプレゼンまで、隙がなくて脱帽の一言。コンペのレギュレーションに苦闘しつつ、自分達のやりたいことをいかに具体化するかといった話は、どれもダイナミックで刺激的でした。納期を短縮するために使われなくなったロボットアームを中国から安くで購入して加工させたり、フレキシブルな太陽発電パネルを自分たちで開発したり。完全に行動力の賜物といったところですね。上の写真はハーバードGSDのアトリエ。見切れていますが、左側にも同じくらいのスペースが広がっています。全ての学科の学生（600人）がここに自分のスペースを構えて、日々制作しているとのことです。土地があるって羨ましい・・・。
夜はまたMITメディアラボに戻って、在籍している日本人研究員の方々が行っているMedia Bandの収録へ。小生もちょっとだけ出てます。皆さん本当に真剣にクリエイションとFablab Japanの設立について考えてます。
ボストンも残すところあと1日。早いものですが、この調子でバシバシ吸収して帰ろうと思います。
Boston: Dia 1
Un dia viatge a Boston + Nova York.
Al matí, un parell d'hores en tren d'un petit Boston, Illa de Rodes és visitat FabLab en la Providència. AS220 ha estat creat i és operat sota la mare va cridar. AS220 no es limita a l'última de fabricació digital, per al menjador de la tipografia, les organitzacions que puguin fer només arribar sobre la cultura i el nom. Són cobdiciosos.
Em dirigia en l'intent (d) Restaurant FOO al AS220, que es troba una enorme peça de la construcció de la bretxa del menjar. OBEY era familiar al Japó Si es mira més de prop. Situat darrere de AS220. Ella va dir: "la relació d'Ana? Alguna cosa" per Shawn, qui té aquesta informació, "Bastant Shepard era un estudiant de la AS220 està fa 20 anys i". La pau és encara nou, les coses simplement perquè és molt poc (?) El 14 agost 2010 Llegenda a la part inferior esquerra. Què i on era adornat amb brocat de la seva ànima mater.
S'havia pintat al lateral de l'edifici De tota manera aquesta peça del banc · · ·. Crec que seria impossible mentre jo estava al Japó quan, al · legant sentir la força subjacent de la Providència "Capital Creatiu".
午後はBostonに戻り、貧困層黒人街の中にある世界最古のFablabの一つ、 South End Technology Center Bostonを視察。ここはクリエイティブ、というよりエデュケーションにウェイトをおいてて、コンピュータを購入できない地元の黒人たちにとって、デジタルの“入り口”として機能してきたそうです。 “レッスン”ではなく、“クリエイション”で教育を促すところに、成功の鍵がありそう。施設を案内してくれたEd Baffiは、最近Make Magazineでも紹介されていたModkitの開発者。中学高校にも行かず、独学でFablabに携わり、その功績が認められて今年からMITに在籍しているとか。地元の黒人の子供達にとっても彼はヒーローのようです。
どんな機材を使っているか、どんな成果物があがっているかよりも、施設内に自然と漂う“反骨心”。単なる趣味ではなく、自らの生活を向上させるツールとして、地元にしっかり定着しているところが何よりの強みなんでしょうね。
Phantom Limb / Spatial Shift
Recentment, el Museu d'Art Mori, Motohiko Odani que se celebra a Fira "percepció espectral" Vaig anar a. Jo era bo i el "buit" sèrie de recent, també "sala de novena", és "el SP2 de New Born", la sèrie personalment, i jo era bona, incloent l'espai d'exposició.
Encara conegut com el "cub blanc" el profà, l'espai de color blanc pur dels museus i galeries, sala d'exposicions de "SP2 New Born" va ser la sèrie, "cub negre" al revés, és veritat. Aquest treball es va dir per tancar, una reminiscència de la "Mostra animal" en la forma de disseny de l'exposició del museu i molt igualat i dir això és o. També em va fer pensar sobre el futur de l'art japonès, fins i tot sense l'interès personal del museu, mirant a aquestes exposicions.
Recentment, també va ser molt interessant parlar amb el Sr Tsukasa Mori Art Tower Mite curador del museu original com un "mico-box anomenada" Biennal / Triennal de la ploma ia l'esquerra per a això. Com a creador d'una persona, la història de l'anunci del lloc acaba de posar l'aire, que en realitat el que passarà?
A causa que els propis repatriats, sobre el "local / global" també that've estat pensant des de fa molt temps, ja que la conclusió a què va arribar es diu que és del senyor Mori, va ser "un local on es trobi." Tanmateix, això és en lloc de pensar que sí (però vostè serà un especial d'una) l'educació especial, un repatriat, en el futur i la distribució de moviment es farà més intensa, la pròpia consciència la idea de "local" anomenat " Em pregunto si es tracta de "la globalització. Si la paraula Tomere rang de "local" perquè la comprensió, i podria convertir-se en el "on es troba =".
També es va anunciar la ubicació de l'obra, per ser honest ", bé en qualsevol lloc." Edat en lloc de ser "cool" o "especial" ja no és art i els artistes i els escriptors tenen residència a qualsevol lloc, treballar en qualsevol lloc que hi ha. Les futures fronteres ambigües i les que no funcionen. Per "in situ" com un mer lloc específic, fins i tot més enllà. No es limita als museus, comerços, hospitals, ruïnes, fàbriques, represes, l'hipòdrom, ° ° ° cases particulars, jo també et dic "no" On puc "fet", on. Com que el món de la purpurina es va poder veure a un ésser humà, però també atractiu independent el treball del curs, crec que quan et centres en el "poder d'atracció" per al "lloc" és, encara podria.
Theo Jansen + Me
現在日本科学未来館で開催中のテオ・ヤンセン展のアートクロストークに行った際に撮ってもらいました。本人はメチャクチャ気さくなおっちゃんです。
現在「博物学」をサブテーマに制作している自分にとって、テオ・ヤンセンは大いに参考にしている作家さんの一人。展示は主催するフジテレビの、いわゆる「テレビ的なノリ」が強くて好きにはなれませんが、作品自体は本当に揺らぎがない。
Expanded Photo
単なる写真同好会ではなく、ハード面も含めて写真表現の拡張を目指しているコアな集団。
